Estudiantes de la carrera de Licenciatura en Diseño de Modas presentaron un concurrido desfile el sábado pasado en Encarnación, en que abordaron la pasarela como una plataforma para expresar la identidad paraguaya. Previsto inicialmente en la emblemática Misión de Jesús, la lluvia obligó a mudar el evento “UNAE Diseña 2024: creatividad, patrimonio y moda en escena”, organizado por alumnas de la Universidad Autónoma de Encarnación (UNAE), dentro de la Facultad de Ciencias, Arte y Tecnología.
El desfile es la culminación de meses de trabajo en los que estudiantes de diseño participaron en un riguroso proceso creativo que abarca investigación, conceptualización y materialización de atuendos únicos. Este esfuerzo anual busca integrar técnicas artesanales tradicionales en propuestas modernas, destacando la riqueza cultural de Paraguay.
El proceso comenzó con visitas de campo a comunidades como Limpio, Areguá y San Miguel, donde los estudiantes trabajaron codo a codo con artesanos locales para aprender técnicas como el encaje ju, el ñandutí, el ao po’i, la cestería y la cerámica. Estas experiencias no solo les permitieron profundizar en los saberes ancestrales, sino también establecer una conexión significativa con las tradiciones que inspiran sus diseños.
A partir de esta inmersión cultural, los estudiantes desarrollaron sus sketchbooks y prototipos, experimentando con materiales sostenibles y técnicas artesanales. Cada prenda presentada en la pasarela es el resultado de este meticuloso proceso, reflejando un equilibrio entre tradición, modernidad y sostenibilidad.
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Diversidad artesanal
La noche del desfile reunió 66 diseños, agrupados según los cursos de los estudiantes, cada uno enfocado en técnicas específicas: encaje ju y cuero repujado (primer curso), cestería y cerámica (segundo curso), ao po’i y ñandutí (tercer curso), y tejidos en telar artesanal (cuarto curso).
Entre los diseños destacados se encuentran los trabajos de Damián Real (primer curso), con un diseño conceptual inspirado en la leyenda de la flor del mburucuyá, que combina encaje ju y cuero repujado en una pieza cargada de simbolismo; Sandra Martínez (segundo curso), con un conjunto que rinde homenaje al Kaaguy Pora, utilizando cestería y cerámica para representar la conexión con la naturaleza.
También a Verónica Casco (tercer curso), con una propuesta masculina inspirada en el pez Astyanax Bimaculatus, que integra ao po’i y ñandutí para reflejar la fragilidad de su ecosistema; así como Yessica Morí (cuarto curso), con un vestido de noche inspirado en la artista Selene Rodríguez, que combina textiles de Misiones con un diseño contemporáneo.
El evento fue organizado por los estudiantes del cuarto curso como parte de su formación práctica en diseño y gestión de eventos. La directora de la carrera, licenciada Laura Portillo, destacó el trabajo en equipo y el enfoque interdisciplinario que caracteriza a esta experiencia educativa, la cual trasciende las aulas para impactar en la comunidad.
La rectora de la UNAE, Dra. Nadia Czeraniuk, tuvo el honor de entregar los reconocimientos a los diseñadores destacados de cada curso. En su discurso, subrayó la importancia de iniciativas como UNAE Diseña, que no solo promueven el talento joven, sino también la preservación del patrimonio cultural y la sostenibilidad.
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