La agrupación nacional de música instrumental Trío Blue se presentará este viernes 15 de octubre a las 20:00 en la sala Ignacio A. Pane del Teatro Municipal.
El concierto, titulado Promenade, es un retorno poético a los recuerdos de la infancia, a la nostalgia de otros tiempos entre la realidad y la fantasía de los elementos de la naturaleza y la vida en la ciudad. Una invitación al flâneur, a dejarse llevar por la metáfora de la música hacia los arquetipos de la existencia.
Trío Blue está conformado por Mar Pérez en la trompeta y sintetizadores, Ale Leju en el violín y la viola, y Miguel Santacruz en el piano. Como grupo interpretan música original de su autoría y tienen publicados dos álbumes: Microfantasías I (2020) y Microfantasías II (2021). Su particular estilo es una mezcla de lo clásico, el minimalismo y la música programática con mucha influencia de lo cinemático.
El programa del concierto abarca ambos materiales lanzados y otras piezas a estrenar en dicha ocasión, que formarán parte de los próximos álbumes a lanzarse a fin de año. Junto al trío, subirán al escenarios invitados como Paula Rodríguez en el contrabajo, Nelson Sosa en la flauta traversa y la guitarra, y Arturo Benítez en el corno.
El concierto contará además con la participación especial de las trombonistas Fátima Abramo, Diana Quiñónez y el artista LSAN. Asimismo, durante la puesta en escena, podrán apreciarse intervenciones del ballet a cargo del Grupo Joven Contemporáneo, bajo la dirección de Félix Álvarez y también la participación especial de la bailarina Nastia Goiburú.
Gaspar Insfrán estará a cargo de las proyecciones visuales, producidas especialmente para esa noche. La visualización estética y producción general es llevada a cabo por Juan Ángel Monzón. Varias otras sorpresas aguardan al público, donde prometen un verdadero paseo mágico de casi dos horas de duración.
Las entradas anticipadas tienen un costo de G. 50.000, y en puerta, G. 70.000. Para informaciones, reservas y adquirir entradas comunicarse al 0991 743 633.
Anuncian el show de lanzamiento del EP “Cianuro 20 años”
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Salamandra prepara un concierto de lanzamiento oficial del EP “Cianuro 20 años”, el sábado 6 de julio en la Municipalidad de Fernando de la Mora, ubicado en la ruta Mariscal Estigarribia esquina Capitán Montiel de dicha ciudad. El show contará con la reconocida banda Flou y los fernandinos Gato.
Recientemente se estrenó en plataformas digitales el EP “Cianuro 20 años”, un homenaje a sus inicios, que fuera el demo “Cianuro”, lanzado en el 2004, distribuido por la propia banda en los conciertos y que corrió de mano en mano, siendo fundamental en la primera etapa del grupo para su consolidación en la escena.
Veinte años después, Salamandra homenajea estos inicios con una producción prácticamente familiar: regrabando todas las canciones y produciéndolas ellos mismos, a modo de volver a aquel espíritu adolescente. El arte de tapa también mantiene el concepto inicial, con unos detalles que más que nada reflejan la madurez artística de la banda.
La agrupación está compuesta actualmente por Javier Zacher (voz y segunda guitarra), Celso “Cachito” Galeano (bajo), Rodney Cords (primera guitarra) y José “Batoloco” Gaona (batería). La banda nació en la ciudad de Ypacaraí en el año 2000, cuenta con 5 discos de estudio, 2 álbumes en vivo, 2 EP y varios singles lanzados en plataformas digitales.
El arpista Ismael Ledesma vuelve con el show “Del folklore al mundo”
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El arpista Ismael Ledesma presentará el espectáculo “Del folklore al mundo” el viernes 19 de julio a las 20:30 en el Teatro “Agustín Barrios” del Centro Paraguayo Japonés, ubicado en Julio Correa y Domingo Portillo, en Asunción. Radicado hace más de cuarenta años en Francia, el músico paraguayo vuelve con una propuesta que repasa su trayectoria e incluye a destacados músicos invitados.
En la próxima velada, en el escenario participarán el guitarrista Digno Acuña, quien junto a su hermano, el fallecido arpista Tito, conformó los Hermanos Acuña, dúo que acompañaba al recordado Juan Carlos Oviedo; la contrabajista Paula Rodríguez, el guitarrista Orlando Rojas del grupo Ysando (que también integra Ledesma), el bajista Tato Zilli, el percusionista Riolo Alvarenga y el guitarrista Gabriel Colmán, bajo la dirección musical de Carlos Centurión.
El arpista realizará un recorrido desde que inició su carrera profesional con el folklore de nuestro país, hasta hoy día en que se presenta en los más importantes escenarios del mundo con sus propias creaciones musicales. En marzo pasado, en los Propya Awards recibió el premio a la mejor canción instrumental por el tema “Pájaro Campana”, en el género de folclore.
Desde 2014, Ismael Ledesma conforma el trío Ysando en Francia, junto a Orlando Rojas (guitarra) y Andrea González (violín). Con esta agrupación se presentó en el mes de mayo en la Sala de la Unesco, en París, en la celebración por los 213 años de independencia del Paraguay. En su faceta como solista, entre sus últimos discos publicados aparecen “Normandía” e “Ismael Ledesma Symphonique” y “Arpa guaraní”.
Ana Malta y Óscar Aldama presentan “Rente América”
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El dúo formado por la cantante y compositora paulista Ana Malta y el pianista y compositor paraguayo Óscar Aldama presenta el espectáculo denominado “Rente América” el jueves 4 de julio, a las 20:00 horas, en el Teatro Tom Jobim, ubicado en Eligio Ayala esquina Perú, en Asunción. El acceso será libre y gratuito, hasta completar la capacidad de la sala.
Presentado por el Instituto Guimarães Rosa (IGR) Asunción, el show “Rente América” busca fomentar el trabajo de compositores del continente americano, valorando la música instrumental brasileña y de los demás países de latinoamérica mientras interactúa con diversos lenguajes musicales y timbres.
La voz instrumental y el piano tejen una “red sonora” que abarca infinitas posibilidades de colores y texturas no convencionales llenas de improvisación. El repertorio incluye diferentes géneros musicales, entre ellos, el samba, el baião, la milonga, la chacarera y el jazz contemporáneo.
El show se basa en el disco “Rente América”, grabado en San Pablo (Brasil) y publicado el 24 de noviembre de 2023, que incluye ocho canciones: “Chorinho” (Lyle Mays), “Luar“ (André Marques),“Vestido Longo” (Arismar do Espírito Santo), “Forró na Vovó“ (Filó Machado), “Palhaço” (Egberto Gismonti), “Córdoba” (André Marques), “Milonga gris“ (Carlos Aguirre) y Forró Brasil“ (Hermeto Pascoal).
Ana Malta es profesora de canto popular (MPB, jazz) en el Conservatorio Tatuí desde 2009. Cantante del grupo Vintena Brasileira, desde 2003 grabó los discos “De Baque à Avessas”, “Labirinto”, “Bituca” y “(r) Existir”, y participó de varios espectáculos compartiendo escenario con grandes nombres de la música, como Hermeto Pascoal, Mônica Salmaso y Hamilton de Holanda. En el 2019 lanzó “Outra voz“, su primer álbum original.
Pianista y compositor, Óscar Aldama ha actuado junto a Spok, Raúl de Souza, Thiago Espirito Santo, Arismar do Espirito Santo, Cuca Teixeira, Jota P. Ramos Barbosa, Toquinho y, en el escenario internacional, con José Luis Quintana “Changuito” (Cuba ), Daniel Barry (EE. UU.), entre otros. Participó como solista invitado con la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional (OSIC) y la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) de Paraguay, así como en festivales internacionales de Jazz, como AsuJazz y Jazz a la Calle en Mercedes, Uruguay.
Concierto de la Osca incluirá a cuatro solistas de Estados Unidos
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La Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción (OSCA) ofrecerá su tercer concierto de la Temporada 2024, con la presencia de destacados solistas norteamericanos, como parte del programa de intercambio cultural, el jueves 4 de julio, a las 20:00, en el Teatro Municipal de Asunción (Presidente Franco entre Chile y Alberdi), con acceso libre y gratuito.
Bajo la dirección del maestro David Peek, los solistas norteamericanos Daniel Grabois, Michelle Stebleton, Emily Fine, Brianna Nay (cornos) y la participación especial de Bob Herman en corno inglés, la OSCA ofrecerá un programa que abarca “Escuela del Escándalo Op. 5 (Obertura)” de Samuel Barber, “Pieza de concierto para cuatro cornos Op. 86″ de Robert Schumann y la “Sinfonía en Re menor” de César Franck.
Daniel Grabois
Es profesor de corno en la Escuela de Música Mead Witter de la Universidad de Wisconsin-Madison. Ex catedrático de Interpretación Contemporánea en la Escuela de Música de Manhattan, ahora se desempeña como director del Espacio de Investigación Electroacústica (EARS). Es cornista del Meridian Arts Ensemble, un quinteto de metales con sede en la ciudad de Nueva York con el que ha realizado más de setenta estrenos mundiales, y lanzado doce CD; ha realizado giras por todo el mundo, además de grabar o actuar con las leyendas del rock Duran Duran y Natalie Merchant.
Actuó con la mayoría de los conjuntos de música clásica de Nueva York, incluida la Ópera Metropolitana, la Sociedad de Música de Cámara del Lincoln Center, la Ópera de la Ciudad de Nueva York, la Orquesta de Cámara Orpheus y la Orquesta de Cámara St. Luke.
Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción (OSCA). Foto: Gentileza
Michelle Stebleton
Se presentó en todo el mundo como solista, artista de cámara y realizando seminarios. Las giras de actuación la han llevado a más de dos docenas de países, incluidas múltiples presentaciones en la República Dominicana y Praga. También ha grabado varios CD y estrenado más de 20 obras para corno. Ha actuado como solista y conferencista en muchas conferencias de la International Horn Society y desempeñado como conferencista en el Primer Taller Internacional de corno Suiza de 1994, tres Cursos de Intérpretes de corno en Praga, en el Segundo Congreso Internacional de corno en Bolivia.
Actualmente enseña corno en la Universidad Estatal de Florida, donde ha ganado numerosas becas y dos premios de enseñanza. Recibió títulos de interpretación de la Universidad de Michigan. Continuó sus estudios en la Fundación Europea Mozart en Praga.
Emily Fine
Inició sus estudios de corno en Boston con Harry Shapiro (BSO) y más tarde en Nueva York con A. Robert Johnson. Asistió al programa BSO/Tanglewood. Continuó sus estudios en Yale, mientras tocaba con las Orquestas Sinfónicas de Yale y New Haven. Hizo una pausa importante para seguir su carrera en medicina, en la Facultad de Medicina de Yale y en el Hospital Yale New Haven.
Regresó al corno a través de la docencia y la música de cámara. Enseñó durante más de 25 años en la Neighborhood Music School y es miembro fundador de Elm City Winds, un activo quinteto de instrumentos de viento en el sur de Connecticut. Actualmente es la primera corno de la Orquesta Sinfónica Médica de Yale.
Brianna Nay
Es el cuarto corno de la Orquesta Sinfónica de Tallahassee y ha actuado con la Orquesta Sinfónica del Noroeste de Florida, la Orquesta Sinfónica Móvil y varios grupos de cámara, incluidos Big Bend Brass Quintet y Fountain Five Woodwind Quintet. Es una educadora activa en la región del norte de Florida y sus estudiantes ganaron premios y participaron en audiciones del distrito. Además, ha presentado conferencias regionales sobre corno y simposios de la Sociedad Internacional de Cornos.
Se graduó con un Doctorado en Música de la Universidad Estatal de Florida. Ha actuado con la Sinfónica de Chandler Arizona, los Coros y Orquesta Millennial y el Phoenix Brass Collective antes de mudarse a Florida.
Estudió en Ball State University. Ha dirigido a la Orquesta Sinfónica Town & Country desde 1983. Durante su mandato la orquesta realizó dos exitosas giras de conciertos por Europa. También es el director artístico de la Orquesta Sinfónica del Condado de St. Charles.
Ha sido director invitado de la Orquesta Juvenil Sinfónica de St. Louis; Festival de Música del Norte, Ontario; Marion Philharmonic Orchestra, Alton Symphony y muchas otras orquestas. Otros puestos incluyeron director musical en el Campamento Nacional de Música, Interlochen (MI); Teatro Musical Footlight (IN); y el Teatro Cívico Marion (IN).
Fue el director musical fundador de la Orquesta Juvenil del Condado de St. Charles. Ha recibido numerosos premios y distinciones, entre ellos el Concurso Internacional de Dirección Villa-Lobos, Río de Janeiro. Finalista de dirección de la beca Fulbright, Nueva York; Exxon Directoring Fellowship Alternative y finalista de dirección doctoral en la Eastman School of Music, en Rochester, Nueva York.
En el verano de 2023, Peek fue invitado a dirigir la Orquesta Sinfónica de la Academia Nacional de Policía de Paraguay en Asunción. Actualmente ha sido invitado a dirigir la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción (OSCA) para los ensayos y presentaciones en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane el 4 de julio de 2024.