El cantautor paraguayo Javier Solís Moreno presentó “Archivos del pasado”, su nuevo sencillo de pop rock, que aborda el paso del tiempo. La canción fue publicada en YouTube el pasado 7 de octubre, acompañada de un lyric video, para seguir la letra mientras se reproduce el tema.

En esta producción, Javier Solís Moreno estuvo a cargo de la voz, la composición, la letra y la música. Luis Chaparro participó en la batería y la producción. La canción “Archivos del pasado” cuenta la historia de un hombre que recuerda sus años de juventud y que todavía tiene sentimientos por una mujer.

La letra plantea que, más allá de lo material, todavía hay palabras por decir y emociones que compartir. El protagonista encuentra en sus experiencias y recuerdos aquello que aún puede ofrecerle a la persona que ama.

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De esta manera, “Archivos del pasado” plantea una mirada sobre el amor que va más allá de las circunstancias y las etapas de la vida. La canción pone en primer plano aquello que permanece en la memoria y que puede seguir teniendo un significado importante, incluso cuando muchas cosas han cambiado.

Con este lanzamiento, Solís Moreno suma una nueva canción a su recorrido musical. El artista también publicó “Entre los faroles” en octubre de 2025.

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El músico y cantautor paraguayo José Manfredi celebra una década de trayectoria musical independiente con el lanzamiento oficial de “Polaroid (Diez años después)”, una renovada versión de la primera canción que marcó el inicio de su carrera artística. El sencillo ya se encuentra disponible en plataformas digitales y cuenta con un lyric video en YouTube.

Con un dinámico sonido de corte pop rock, esta nueva entrega recupera la esencia de la composición original y la reinterpreta desde la madurez artística adquirida por Manfredi a lo largo de estos diez años recorridos en la escena nacional, consolidando los aprendizajes y los escenarios compartidos.

En el plano técnico, la producción musical estuvo a cargo de Raúl Álvarez, de El Frasquito Records, quien también participa como guitarrista invitado en el sencillo; mientras que la mezcla y la masterización corrieron por cuenta del ingeniero Ricardo Zucarelli, logrando una propuesta fresca y pulida.

Para festejar este aniversario de carrera, el artista celebró el lanzamiento con un concierto en vivo el pasado sábado 3 de octubre en Vincent Café, interpretando sus mayores éxitos. El sencillo puede disfrutarse en Spotify y las novedades del cantautor se pueden seguir a través de su cuenta de Instagram @jo.manfredi.

“¿Qué hay en Paraguay que no existe en Alemania?”, fue la pregunta que respondió en TikTok Bastián Gips, un alemán que vive en suelo guaraní, quien destacó una costumbre muy paraguaya. El profesor de yoga señaló que por Cordillera, donde él vive, todos lo saludan con un pulgar arriba, sea conocido o desconocido.

Adelantó que hará una “serie” con todo lo que existe en Paraguay que en su país no y arrancó con el gesto del pulgar arriba entre desconocidos. “Si acá en el campo ando con la moto por el camino de tierra, todo el mundo con el pulgar arriba”, relató.

El alemán también contó que cuando sale a caminar con su perro, suele recibir el mismo gesto de parte de las personas con las que se cruza en el camino. Incluso, bromeó con que, por su aspecto, lo consideren “el gringo raro”. Sin embargo, aseguró que el saludo de pulgar arriba de los paraguayos le hizo sentir “súper bienvenido” en el país.

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La comparación con Alemania fue inevitable. “¿Cómo es en Alemania? ¿A lo mejor te dan otro dedo?”, comentó Gips, para luego señalar que hacerle un pulgar arriba a un desconocido que pasa por el camino no es algo habitual en su país.

Pero esa no fue la única situación que le llamó la atención. Detalló fue hasta la casa de un vecino para comprar huevos, pero este ya no tenía porque había regalado todos a otra persona que se había quedado sin plata a fin de mes.

Entonces su vecino lo subió a su camioneta y juntos se fueron hasta la casa de otra señora que les vendió huevos. Para el alemán, una situación así también forma parte de esas pequeñas experiencias paraguayas que difícilmente viviría de la misma manera en Alemania.

El video generó una ola de comentarios como: “Bienvenido al país”, “Esta es tu casa también”, “La gente de acá es humilde y amable” o “Paraguay es maravilloso, la gente es muy amable”, fueron algunas de las reacciones.

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• Jimmi Peralta
• Fotos: Gentileza

El cantautor paraguayo Fer Velázquez (33) lanzó el sencillo “Sueño o realidad”, una canción inspirada en la selección paraguaya y en lo que representa para los seguidores del fútbol cada hazaña y cada derrota. Cantautor y periodista, Fer viene de presentar dos EP, “T-Surge” y “Perdiendo el control”, abordando diversas tématicas y géneros musicales. En este último trabajo tuvo el acompañamiento en la producción y guitarra de Willy Chávez.

La Nación/Nación Media conversó con Velázquez sobre su vínculo con la música, su trabajo compositivo y su nueva canción en el contexto de la Copa Mundial de Fútbol 2026, una competencia a la que Paraguay volvió tras 16 años de ausencia.

–¿Cómo surge la idea de esta nueva canción dedicada a la selección?

–La nueva canción “Sueño o realidad” fue inspirada tras el partido de Paraguay ante Bolivia, donde Julio Enciso convirtió el segundo gol agónico, desatando los festejos, euforia y felicidad de todos por acariciar la clasificación. Recuerdo que tenía solo las frases iniciales del tema después de llegar de los festejos y decía “Cuánta alegría, señor, cuánto baila ese 10, el sueño de un pueblo que quiere volver a creer”. Posteriormente la hice más genérica y la cambié por “Tanta alegría por volverte a ver”, pero inicialmente me inspiró ese gol, cómo la felicidad de ese gol, el baile de celebración y cómo terminamos celebrando todos frente al Panteón de los Héroes. Ahí nadie recordaba sus problemas, nadie estaba preguntándose por mañana, todos estaban disfrutando ese momento, algo que quizós solo el fútbol y la música te pueden ofrecer.

–¿El fútbol ocupa un lugar importante en tu vida?

–De chico practiqué en el club de mis amores, la academia, el Club Nacional, el club de mi padre, de mi abuelo y mis hermanos. Hubo un tiempo en el que no faltaba a ningún partido y fue otra de las conexiones con mi padre, porque los hombres a veces no expresamos muchas cosas que nos pasan. Recuerdo que mi papá nunca había visto salir campeón a Nacional, tenía como 56 años cuando eso, yo fui a la cancha, él no por cábala. Al llegar nos abrazamos y lloramos. Nunca había visto llorar a mi papá y hasta hoy es frecuente ver el partido en familia, a veces ir a la cancha.

–¿Sentís que la sociedad de alguna forma proyecta también cosas en el fútbol como en la música?

–El fútbol es algo mucho más masivo, algo más en conjunto, no distingue color, sexo, ideología, es transversal a cualquier clase social, es celebrado tanto por intelectuales como por las masas, por toda la familia. En cambio, la música es más personal, la misma canción puede no gustar o identificar a todos en ese mismo momento. La música te acompaña en varias etapas de la vida y te encuentra en diferentes momentos. A veces entiendes el mensaje recién cuando te pasa eso. El fútbol es multitud, es pasión, es unidad en un país o mundo dividido, desigual. Ningún artista puede hacer feliz a todo un país como un gol a los 90. El fútbol nos lleva a pensar que todo es posible, nos traspola a nuestra vida y metas personales. Todos proyectamos aquello que buscamos. Al final, como diría Camus, el acto de intentar es el único absurdo que realmente importa.

–Venís grabando y publicando con autogestión. ¿Cuál es el motor que impulsa tu proyecto?

–En Paraguay no existe una industria desarrollada para los artistas, hay varias estructuras que convergen, pero siempre recae en uno seguir creando, siempre depende de uno poner de su parte para desarrollar lo que le gusta. Uno debe encontrar su nicho, su mercado. En mi caso, sigo en la búsqueda de conectar con la gente, de que también sepan que hacemos cosas buenas. Soy músico independiente y sostengo mi carrera de solista con el trabajo que hago como periodista, pagando por producción, músicos sesionistas, fotos, diseños, registro de autor, todo lo hago yo mismo. Me he quedado varias veces sin aguinaldo siguiendo mi sueño de hacer música. –El sonido al que apostás es no solo multiinstrumental, sino bien de banda. ¿De dónde vienen tus influencias sonoras?


–Mi sonido fue mutando de acuerdo a los productores con los que he trabajado. Al principio y en esencia, soy solo yo y mi guitarra, pero cuando uno entra a un estudio, se van sumando cosas, desde la perspectiva del productor, sus propias influencias y lo que uno busca. También tuve bandas, pero al ser una persona muy ansiosa no me gusta perder el tiempo entre las dudas o tener que esperar a que el otro se decida a grabar su parte, por lo que fui optando por productores y músicos sesionistas.


–Trabajaste dos EP. ¿Qué cosas en común y qué diferencias tienen ambos trabajos?


–“T-Surge” fue trabajado con Guille Sepúlveda de la Pieza Musical, un músico multiinstrumentista que le dio colores a diferentes canciones y estilos. Pasó un tiempo y coincidí con el hermano de Willy Chávez, a quien siempre admiré en lo personal como guitarrista. Jamás pensé que podíamos producir juntos y tener el placer de hacer canciones, incluso componer. Hubo un cambio entre un álbum y otro, porque en el primero buscaba agradar o llegar al público y en el segundo solo buscaba grabar las canciones que a mí me gustaban.


–¿Cómo enfocás, siendo vos alguien que también trabaja de escribir, la relación entre sonido y texto? ¿Hay prioridades?


–En mi caso, creo que la letra y melodía ya marcan hacia dónde ir, porque mis composiciones tienen ya un sonido e idea de lo que busco. En el caso con Willy, terminó potenciando y sonando como incluso nunca me imaginé, aportándole todo su talento y producción. Creo que fue un salto enorme entrar a un estudio con él, ver cómo iba armando la canción desde lo básico que le había llevado yo y darme la oportunidad de elegir entre solos de guitarra, ver cómo canciones que tenía guardadas cobraban fuerza y terminaron siendo algo de lo que me siento orgulloso.