El joven músico y productor reafirma su apuesta en el arte y al territorio que lo acoge, y lo canta y celebra en este nuevo disco.

“El disco tiene como nombre ‘Me quedo acá’, y es una declaración, una bandera que levanta­mos todos los que participa­mos en el material diciendo que creemos en lo que hace­mos, en nuestro país, en nues­tro arte y que estamos listos para todo”, explica el músico y productor Luigi Manzoni, quien recientemente lanzó su nuevo material discográ­fico titulado “Me quedo acá”, el décimo de su carrera.

“El nombre es represen­tativo en todas las cancio­nes desde varios puntos de vista, en los obvios y en los que capaz hablan de algo diferente al mensaje, pero el hecho de que exista esa canción, esa colaboración y sumando la historia de cada artista que participa, cuenta el mensaje en sí. A pesar de los años, las adversidades, estamos los que seguimos y nos encontramos en el camino de la música a seguir haciendo lo nuestro y lle­vando un mensaje”, agregó.

Este nuevo trabajo de Luigi plantea en su denominación una afirmación, que según refiere, no es individual, sino se la hace de manera colectiva con el desarrollo permanente de diálogos entre colegas “Es mi álbum más colorido. Es salvaje como nuestra ciudad. El pop como base y el rock que acompaña el mensaje en un canto colectivo que sentimos como bandera”, sentenció.

La producción, grabación, mezcla y masterización de este material que cuenta con 7 canciones, estuvieron a cargo de Manzoni en Billow Ma Estudio, con la partici­pación de Eduardo Benítez y Hugo Maidana en batería; Santiago Vallovera en bajo; Karim Manzur en guitarras; Alex Rodríguez en trompe­tas; Ramón González en per­cusión; y Sol Codas en coros.

“Realmente no es algo que lo haya planeado, todo arranca con una canción y una me lleva a otra. Mirando para atrás veo ese patrón que convierte en un disco. Cada conjunto de canciones que representan una etapa en mi vida. Solo busco expresarme personal y comercialmente, y que ese mensaje llegue a los oídos que quieran escuchar”, refiere al ser consultado sobre su prolífica carrera.

Luigi, que nació en Asunción en 1994, cuenta con 9 disco anteriores, y trabaja como sesionita y cuenta con más de 600 créditos como pro­ductor junto a distintos artis­tas. “Canciones Inestables”, su trabajo anterior, fue reco­nocido como Álbum del Año en los Premios Propya 2025.

Para este nuevo trabajo, el músico convocó artistas reconocidos para que forma­ran parte de la producción: Willian y Thabo participan en la canción “Es por acá”; Sol Codas, Jazmín del Paraguay y Álvaro se suman a “Vivir Viviendo”; La De Roberto forma parte de “Hace Frío”; mientras que Iván Zavala participa en “Esperando a que vuelvas”.

“Toda la selección artística integralmente fue desde un sentir profundo en el senti­miento del álbum, en la decla­ración de me quedo acá. Un ejemplo es la canción con Iván Zavala que arranca­mos más o menos en la misma época hace 13 años, y desde ese entonces en nuestro género seguimos con nues­tras carreras acá en el país, y tuvo que pasar estos años para encontrar­nos de nuevo y con un mensaje después de todo”, explicó.

Respecto de su influencia, dijo que su trabajo de productor le per­mite estar envuelta de nuevas ideas, y que “todo permea”, al tiempo de comentar que última­mente está escuchando mucho al cantautor español Leiva.

La leyenda británica Paul McCartney, de 83 años, anunció el jueves el lanzamiento de un nuevo álbum el 29 de mayo, el primero desde diciembre de 2020, junto con la difusión de un sencillo cargado de nostalgia. Este disco de 14 temas titulado “The Boys Of Dungeon Lane” (Los chicos de Dungeon Lane) revive los recuerdos de su juventud en Liverpool, en el noroeste de Inglaterra, y los primeros años de los Beatles, antes de que el grupo, formado en 1960, alcanzara la fama mundial.

“Dungeon Lane” es un lugar situado cerca de la casa de su infancia, en las afueras de esa ciudad. Un primer tema lanzado el jueves, “Days We Left Behind” (Los días que dejamos atrás), está marcado por esa melancolía. El álbum reunirá varias nuevas canciones de amor, así como reflexiones del artista sobre el período previo a su ascenso a la fama.

“Son simplemente muchos recuerdos de Liverpool”, comenta el cantante en su sitio web. “A menudo me pregunto si solo estoy escribiendo sobre el pasado, pero luego me digo: ‘¿Cómo se podría escribir sobre otra cosa?’”, añade. En este álbum, el artista relata sus primeras aventuras junto a George Harrison y John Lennon, mucho antes de la ‘Beatlemanía’.

El trabajo en este disco, producido por el estadounidense Andrew Watt (quien colaboró con Elton John y Lady Gagá), comenzó hace aproximadamente cinco años. “The Boys of Dungeon Lane” es descrito como musicalmente “ecléctico”. Paul McCartney toca varios instrumentos en los temas del álbum y explora diferentes estilos.

El artista lanzó su primer álbum en solitario, “McCartney”, en 1970, tras la separación de los Beatles. El cantante también grabó siete álbumes de estudio con el grupo Wings, formado junto a su fallecida esposa, Linda McCartney, y el exguitarrista de los Moody Blues, Denny Laine.

Fuente: AFP.

El nuevo álbum de BTS, “ARIRANG”, vendió 3,98 millones de copias en su primer día, informó ayer sábado su sello discográfico Big Hit Music, al citar cifras de Hanteo Chart, el servicio local de seguimiento del mercado discofráfico. El álbum salió a la venta el viernes, un día antes del gran concierto de regreso que BTS ofrecerá ayer sábado en el centro de Seúl tras una pausa de casi cuatro años y al que se espera que asistan unas 260.000 personas.

Comenzando con “Body to Body” y terminando con “Into the Sun”, “ARIRANG”, compuesto por 14 temas, toma su nombre de una canción popular sobre la nostalgia y la separación que a menudo se considera el himno nacional no oficial de Corea del Sur. Fue presentado como un reflejo de la identidad coreana de esta banda masculina en proceso de maduración, que vuelve a la tarima luego de que sus siete miembros cumplieran el servicio militar obligatorio.

Se espera que BTS interprete en su concierto en la capital surcoreana estas nuevas canciones, que, según reportes de los medios, el grupo pasó un tiempo grabando en Los Ángeles. Este nuevo álbum “parece una carta de amor a su país natal”, había destacado Jeff Benjamin, columnista de k-pop de Billboard. En el apogeo de su fama antes de su receso, BTS se encontraba entre los artistas más populares de Spotify, codeándose con figuras como Taylor Swift y Justin Bieber.

Fuente: AFP.

Las megaestrellas del k-pop BTS lanzaron este viernes un nuevo álbum que encapsula la identidad surcoreana de una “boyband” ahora mucho más madura, un día antes del esperado concierto de regreso que ofrecerán al aire libre en el corazón de Seúl. El espectáculo, programado para la noche del sábado y que se espera que atraiga a unas 260.000 personas, será el primero del grupo tras una pausa de casi cuatro años en la que sus siete miembros cumplieron su servicio militar obligatorio. Además, antecede a una gira mundial de 82 fechas.

"Reflexionamos profundamente sobre nuestra identidad —y sobre la mejor manera de expresarnos con autenticidad— en toda nuestra música y nuestras actuaciones“, dijo Jimin, de 30 años, miembro de BTS, antes del lanzamiento del nuevo disco. “Como extensión de ese proceso, también revisamos el significado de nuestros orígenes como grupo compuesto íntegramente por miembros coreanos”, afirmó el artista en un comunicado.

Comenzando con “Body to Body” y terminando con “Into the Sun”, el álbum “Arirang”, compuesto por 14 temas, toma su nombre de una canción popular sobre la nostalgia y la separación que a menudo se considera el himno nacional no oficial de Corea del Sur.

Un tráiler animado recurre a la historia de unos estudiantes coreanos cuyo canto de la canción fue grabado por la antropóloga estadounidense Alice Fletcher en un fonógrafo de cilindros en Washington en 1896. Mientras suena la melodía, el adelanto muestra a los alumnos navegando hacia Estados Unidos y a BTS en el Palacio Gyeongbokgung de Seúl, el escenario del concierto del sábado.

Mientras tanto, la emoción va en aumento en Seúl, con los hoteles agotados desde hace semanas y miles de personas llegando en avión desde el extranjero, lo que evidencia la inmensa popularidad de esta agrupación que canta principalmente en coreano.

BTS es la punta de lanza de la “ola cultural coreana” que ha recorrido el mundo con música, películas ganadoras de Óscar como “Parásitos” y “Las guerreras k-pop”, series de éxito como “El juego del calamar”, la escritora ganadora del Nobel Han Kang, la gastronomía y sus reconocidos cosméticos.

Mara Cristia Yao y Rodessa Ericka Bonon, dos fanáticas de Filipinas, llegaron a Seúl, aunque no pudieron conseguir entradas para el show del sábado. “De todos modos, vamos a venir a esta zona. Estamos pensando dónde ubicarnos mañana”, dijo Yao a la AFP, después de tomarse fotos juntas cerca de la plaza Gwanghwamun, donde se montaba el enorme escenario.

Se espera que BTS interprete en el concierto su nuevo disco, que, según reportes de los medios, el grupo pasó un tiempo grabando en Los Ángeles. Grace Kao, profesora de sociología en la Universidad de Yale, dijo que, si bien cuenta con colaboraciones de compositores y productores occidentales, el título sirve para “recordar a los fans internacionales que BTS es, ante todo, un grupo coreano”.

“Están mirando hacia el futuro, pero recordando a los fans y a ellos mismos su historia”, dijo. También sigue algunas nuevas experiencias de los miembros de la banda, que ahora tienen entre 28 y 33 años. Cuatro de ellos pasaron su servicio militar destinados cerca de la fuertemente fortificada frontera intercoreana, conocida por el alambre de púas, los inviernos duros y el entrenamiento intenso.

“Al igual que muchas personas que tuvieron que poner sus vidas en pausa o adaptarse a circunstancias difíciles, BTS cumplió con un deber que los separó por un tiempo”, dijo a la AFP Loukia Kyratzoglou, una fanática de Grecia. “Pero regresan más fuertes y listos para continuar su viaje”, celebró.

En el apogeo de su fama antes de su receso, BTS se encontraba entre los artistas más populares de Spotify, codeándose con figuras como Taylor Swift y Justin Bieber. Tras visitar la Casa Blanca, lanzar álbumes en inglés de gran éxito y actuar en famosos escenarios de todo el mundo, el grupo ha elegido un escenario histórico en su país para el concierto de regreso que marcará un hito.

Además de los presentes en Seúl, en medio de una gigantesca operación de seguridad, es probable que millones más vean la transmisión en vivo de Netflix en unos 190 países. Este nuevo álbum “parece una carta de amor a su país natal”, dijo Jeff Benjamin, columnista de K-pop de Billboard. “Creo que serán recordados de la misma manera que recordamos a los Beatles o a Michael Jackson: no solo como artistas que encabezaron las listas de éxitos, sino como artistas que marcaron un antes y un después en la industria”, aseguró.

Fuente: AFP.