La bailarina Fiama Véliz presentó una danza con siete botellas sobre la cabeza en el programa Got Talent Argentina. La joven clasificó al programa en la ronda de casting, la misma sorprendió al jurado con su destreza al sostener varios elementos al compás de la música paraguaya. La artista apostó por usar de fondo la canción “El sapukái” de Tierra Adentro.
“Vengo a difundir lo que es la cultura paraguaya, haré la danza de botellas, una danza tradicional del Paraguay que consiste en el equilibrio de las botellas en la cabeza”, contó Véliz en su presentación antes de bailar ante el jurado conformado por Abel Pintos, La Joaqui, Flor Peña y Emir Abdul Gani.
La ciudadana argentina fue acompañada por una numerosa hinchada asentada en el público, su grupo de apoyo portó una bandera paraguaya durante el show de la botellera. Véliz indicó que es profesora de danza, que no es paraguaya, pero creció en el ambiente de la danza y apuesta por el folclore guaraní, la misma explicó que la danza de las botellas demuestra la agilidad de la mujer paraguaya.
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¿Habilidad o talento?
La bailarina a lo largo de la danza fue sumando más botellas sobre su cabeza, incluso realizó el famoso acostado por botella para exponer todo su potencial con las botellas. La danza culminó con un total de 7 botellas en la cabeza, una vez terminó el show con equilibrio el público estalló en aplausos.
El jurado Emir Abdul Gani felicitó a la bailarina, pero indicó que no encontraría sorpresa en una segunda ronda con este estilo de baile. Por su parte la cantante de “Butakera” indicó que es fan de las danzas tradicionales. El cantante Abel Pintos argumentó en su devolución que la propuesta fue monótona y que equilibrar botellas sería una habilidad más que un talento, desde su punto de vista.
Luego de deliberar, 3 jurados dieron su visto bueno a la presentación y la joven pasó su casting. La misma participará en la siguiente ronda del programa. El show con botellas sumó varias reacciones en línea: “Qué orgullo la música y el baile, orgullosa de nuestra tierra guaraní”, “Emoción a flor de piel”, “Mi país, mi país”, escribieron.
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“Abriendo Horizontes” se inició en Vallemí con 80 participantes
El primer evento del proyecto “Abriendo Horizontes” se realizó en la ciudad de Vallemí del 25 al 27 de junio, con dos jornadas en las que más de 80 participantes, entre niños, niñas, jóvenes y adolescentes, se sumergieron en los Talleres de Danza Paraguaya impartidos por el Ballet Folklórico Nacional, que organiza la Secretaría Nacional de Cultura (SNC).
Con más de 13 años de trayectoria, Abriendo Horizontes tiene como objetivo fortalecer y acompañar a las comunidades del interior del país, respondiendo a las vivencias y necesidades locales. Este proyecto no solo promueve actividades artísticas como herramientas de aprendizaje sano y lúdico, sino que también está arraigado en valores y forma parte integral del Plan Sumar.
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En esta edición, los talleres se enfocaron en la danza paraguaya, buscando fortalecer los lazos comunitarios, apoyar el desarrollo cultural local y fomentar espacios lúdicos y saludables. Además de transmitir conocimientos y técnicas, Abriendo Horizontes propicia un intercambio enriquecedor entre los participantes, consolidando así lazos culturales y artísticos entre ciudades y pueblos.
Abriendo Horizontes es una iniciativa de la Dirección de Elencos Nacionales de la SNC, que desde hace más de 13 años trabaja para fortalecer y acompañar a las comunidades del interior del país mediante actividades artísticas y culturales, promoviendo valores y un aprendizaje lúdico y sano.
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La tradición que late en la danza paraguaya
Más de cien bailarines forman parte de la Asociación Cultural Paraguay Ete - Villa Elisa, un proyecto encabezado por la Lic. Prof. Romina González y el profesor Gustavo Guerrero, cuyo objetivo es el rescate de las tradiciones y la cultura paraguaya a través de la danza.
- Por Jimmi Peralta
- Fotos: Gentileza
En enero de 2002 fue creado en Villa Elisa el grupo folclórico Paraguay Ete, una iniciativa que conjuga el trabajo de rescate cultural de la danza con una labor social a través del arte y el esparcimiento. De la mano de Romina González y con la participación de habitantes de la zona, esta propuesta ha recogido en más de dos décadas la admiración y aplausos en centenares de escenarios paraguayos y extranjeros.
Paraguay Ete - Villa Elisa suma más de 250 participaciones en espectáculos dentro del país, además de numerosas giras por festivales internacionales, que incluyeron paradas en Italia, España, Portugal, Turquía, Suiza, Argentina, Brasil, Chile, Bolivia, Venezuela, Panamá, Perú, entre otros puntos del planeta.
Esta asociación cultural trabaja sin fines de lucro e incluye a músicos, bailarines y actores de todas las edades. La Nación/Nación Media habló con su fundadora y directora, Romina González, quien compartió su experiencia y metas dentro de esta travesía.
–¿Cuándo nace tu vínculo con la danza y cuál es tu formación?
–Desde pequeña me encantó el arte. Mi mamá me hizo estudiar arpa y más adelante danza, así fue que nació una de mis más grandes pasiones, que es la danza. Soy profesora superior de danza paraguaya, estudié en la Academia de Danza Arasy.
–¿Cuál es tu afinidad con el estilo de danza paraguaya?
–A los 11 años mi profesora de arpa, Liz Gill, me invitó a formar parte de un nuevo proyecto que sería la formación del grupo Paraguay Ete. Allí conocí a quien después se convertiría en mi padre del arte y mentor, el señor Mario García Sianni, quien en vida fue uno de los más grandes promotores y propulsores de la cultura paraguaya en el mundo. Allí surgió mi interés por la danza paraguaya y, sobre todo, nuestra cultura y tradiciones.
VISIÓN
–¿Qué experiencias te aportó la danza?, ¿qué puertas te abrió?
–La danza a mí me abrió muchísimas puertas, ya sea en lo personal, en lo artístico, así como también en lo laboral. Desde los 16 años que trabajo justamente en la danza y la cultura. Aparte de viajar representando tu cultura, la danza te abre muchísimas puertas, te hace ver también la vida y muchas cosas de forma diferente, tenés una visión distinta. Formar parte de esto, de la danza, de la cultura, significa y significó muchísimo para mí en todos los aspectos de mi vida. A los 16 años tuve mi primer trabajo, que fue la formación y promoción de todo lo que sea la cultura a través de diferentes grupos. Formaba parte de un proyecto que se hizo con el Viceministerio de Cultura e Itaipú, en la zona del área de embalse de Itaipú.
–¿En qué consistía ese trabajo?
–Ese proyecto justamente se llevó a cabo porque toda esa zona de embalse estaba siendo muy absorbida por la cultura brasileña aun estando en territorio paraguayo. Entonces, se necesitaban hacer algunos trabajos que puedan ayudar a que la gente vuelva a tener esa identidad y ese amor y gusto por nuestras danzas, por nuestras tradiciones. Entonces fuimos varios profesores e instructores los que formamos parte de ese proyecto.
RESCATE, PROMOCIÓN Y DIFUSIÓN
–¿Qué es Paraguay Ete?
–Paraguay Ete - Villa Elisa es una asociación cultural sin fines de lucro que hace trabajos de promoción, rescate y difusión cultural. Nosotros no solamente nos limitamos a hacer danzas y representar nuestras danzas, también trabajamos y estamos comprometidos con todo lo que tenga que ver con el rescate, la promoción y la difusión del arte, la cultura y las tradiciones en todas sus facetas. Por eso que nos gusta trabajar con niños, jóvenes, adultos y en cada edad trabajar en sus facetas. Por ejemplo, en el caso de los niños en la semana del folclore o en la semana del niño nos gusta hacer actividades como juegos tradicionales y diferentes formas de salvaguardar y proteger los elementos de nuestra cultura y nuestras tradiciones para preservarlos de generación en generación.
–¿Formar parte de un proyecto como Paraguay Ete es algo que estaba de alguna forma en tu plan de vida o es algo que se fue asentando en vos con el tiempo?
–La verdad que no tuve tiempo de pensar, porque ya formé parte a muy temprana edad, a los once añitos ya formaba parte del grupo Paraguay Ete como bailarina. En ese tiempo el grupo ya había realizado tres giras internacionales. En una de las giras fui yo para participar en un festival internacional en Polonia, en 1997. O sea, ni bien comenzó el proyecto, ya había muchos y grandes desafíos. Nosotros fuimos parte de una de las primeras giras internacionales. A los 16 años yo decidí fundar el grupo Paraguay Ete - Villa Elisa, que es mi grupo. El grupo Paraguay Ete en principio había solamente en Asunción, pero había gente de Luque, Lambaré, Villa Elisa, Ñemby, y ensayábamos casi siempre en lugares del centro. Entonces más adelante, cuando yo vi la necesidad y tenía las ganas de formar un grupo similar a ese que sería como el hermano de Paraguay Ete, le dije a mi director y tuve su total apoyo. De esa forma a los 16 años formé el grupo de Villa Elisa, que hoy lleva 22 años de trayectoria artística ininterrumpida.
–¿A partir de qué necesidad nace Paraguay Ete?
–Paraguay Ete en sí nace a partir de un grupo de bailarines y músicos que pueden desarrollar la cultura paraguaya en su esencia máxima. Nosotros no buscamos representar la danza paraguaya a través de una forma rígida o estricta. No somos un ballet, nosotros al contrario tratamos de representar lo que es el pueblo y su esencia. Entonces tratamos de hacer lo más tradicional posible, manteniendo y cuidando siempre las líneas de lo tradicional. Hoy en día hay algunos grupos, yo respeto mucho el trabajo de todos los colegas, pero hay algunos que, con la intención de hacer show, cruzan los límites de lo tradicional. Nosotros, al contrario, tratamos de mantener y preservar siempre lo que es la cultura y la esencia de nuestras tradiciones y lo que es el pueblo en sí a través de la cultura paraguaya.
TRABAJO SOCIOCULTURAL
–¿Qué actividades desarrollan con el grupo?
–Aparte de nuestras clases y ensayos, tenemos nuestro festival artístico que solemos hacer cada año. Hacemos nuestro festival de cierre o peña folclórica. Tenemos varias giras internacionales en las que salimos a representar a nuestro país y tratamos de hacer siempre muchos tipos de actividades. Una de nuestras fiestas más grandes es la de San Juan, que hacemos con juegos tradicionales, con muchos números artísticos y así vamos haciendo lo que nosotros llamamos un trabajo sociocultural. En principio comenzamos trabajando con gente del barrio, después ya fuimos agrandándonos más, abarcamos ya la ciudad y hoy en día ya tenemos casi 100 integrantes, que vienen de distintas partes del país, ya sea San Antonio, Lambaré, Luque, Capiatá, de distintas partes. Realmente estoy muy orgullosa de lo grande que es hoy esta gran familia cultural.
–¿Con qué tipo de personas trabajan?
–Con todo tipo. Tenemos niños a partir de cuatro años y señoras de la tercera edad. Una de las más antiguas justamente cumplió hace unos días 76 años. Entonces trabajamos con todo tipo de edades, con niños, mujeres. Tenemos el privilegio de contar con muchísimos bailarines, porque todos los que están en el mundo del arte saben que es más difícil conseguir varones que chicas. Somos cuatro grupos: el grupo de los niños, el grupo de los medianos –medianitos como le decimos nosotros–; el grupo de jóvenes y adolescentes, y el grupo de adultos y señoras de la tercera edad.
–¿Qué devolución reciben de las personas que forman parte del proyecto?
–Yo creo que todos los chicos están sumamente comprometidos con la causa de llevar en alto, con respeto, dignidad y orgullo, todo lo que tenga que ver con nuestra cultura y nuestras raíces.
CRECIMIENTO PERSONAL
–¿Cómo pensás que influencia en los jóvenes este tipo de prácticas?
–A todo joven, ya sea el arte o cualquier otra disciplina, ya sea deporte o la actividad que le guste, siempre le va a ayudar a crecer como persona y como profesional, porque tener otras visiones, tener otras actividades siempre te enriquecen en todos los sentidos. Esta es una actividad buena, una actividad linda, una actividad que te ayuda a desarrollar la identidad. A la larga esto es lo que siempre buscamos en todos nuestros habitantes para que podamos ir mejorando el país, porque sin identidad, orgullo y patriotismo obviamente no vamos a dar lo mejor de nosotros para que podamos seguir creciendo. Además, el desarrollo de estas actividades ayuda a que los jóvenes puedan alejarse de los vicios y de muchas otras cosas.
–¿Qué actividades tienen en agenda para este año?
–Tenemos previstas dos giras internacionales, una a Argentina y otra a Brasil. También estamos organizando un evento que es sumamente importante, que es el Encuentro Nacional, que se realizará en agosto en Villa Elisa.
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Viral: paraguayo compartió su experiencia viviendo en Inglaterra
El fotógrafo paraguayo Diego Santa Cruz (20), destacado por sus fotografías deportivas, se encuentra pasando unos días en Inglaterra. El joven que se codea con Julio Enciso, la “Joya paraguaya”, compartió un video en su perfil de TikTok relatando su experiencia en el país inglés, el clip se viralizó en la red social china, ya que sumó más de 169.000 reproducciones.
Santa Cruz es una figura de internet, porque tiene 216.000 seguidores en su perfil de TikTok y 80.000 fans en Instagram. El mismo se tomó el tiempo de mostrar cómo pasa los días, en el invierno londinense. “Acá los días son supercortos, a las 4:30 pm ya está más o menos oscureciendo, el clima siempre lloviendo o nublado, todo está mojado, todo el día, todos los días”, enfatizó.
El paraguayo destacó que a pesar del frío, dentro de las casas hace calor. Asimismo, mostró las calles de Londres y las comparó con las locaciones que se observan el videojuego “Assassin’s creed”. El fotógrafo deportivo dijo que en las calles se pierde en 10 minutos y no olvidó el hábito de cruzar los semáforos en rojo.
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“Aprendí que viajar en tren es lo más facha que hay, ni suena, llegas rápido y sin darte cuenta, llegas al destino, lo último es que no me acostumbro a la comida, cuando un paraguayo sale de Paraguay, realmente valora la comida paraguaya”, expuso. El clip del compatriota sumó varias reacciones: “Ese es el clima que yo necesito”, “Ese es el clima que todos deseamos, viviendo en este infierno llamado Paraguay”, “Lo que nunca extrañaría es el calor de acá”, escribieron.
El joven comentó que es la carne paraguaya la que añora del país. Sobre su amistad con Julio Enciso, el fotógrafo se encuentra en Inglaterra, retratando a la estrella del Brighton, son varias las imágenes de la “Joya paraguaya” que se publican estos días en el perfil de Instagram de fotógrafo, destacando que comparten tiempo juntos.
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Se inicia taller intensivo de danza de la botella
El Instituto Municipal de Arte (IMA) anuncia la realización de un Taller Intensivo de Danza de la Botella, dirigido por la profesora Tanya Olmedo. Este taller está diseñado para aquellos apasionados de la danza, con una edad mínima de 10 años, y tiene como objetivo ofrecer una experiencia educativa y práctica en el arte de la danza de manera intensiva.
El taller se desarrollará este miércoles 7 de febrero, de 16:00 a 19:00 en la Escuela Municipal de Danzas del IMA, en Presidente Franco y Montevideo, en Asunción. Los participantes tendrán la oportunidad de explorar y aprender técnicas enfocadas en la tradicional Danza de las Botellas.
La directora de la EMD, Natalia Fuster, destacó que esta actividad forma parte de un ciclo que se desarrollará a lo largo del año. “Tendremos cuatro talleres a lo largo del año, pues queremos apostar de una manera decidida al fortalecimiento de nuestras expresiones culturales autóctonas”, mencionó Fuster.
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La actividad estará a cargo de la Tanya Olmedo, de gran experiencia y dedicación en el campo de la danza. Además del aprendizaje práctico, se expedirán certificados a los participantes para destacar su participación y logros en este taller intensivo, de manera a reconocer el esfuerzo individual de los participantes.
Los interesados pueden contactar al 0984 965-047, disponible para llamadas o mensajes de WhatsApp y asegurar así su cupo. También pueden ponerse en contacto a través de las redes sociales: @institutomunicipaldearte en Facebook e Instagram. El costo de participación es de G. 100.000 para el público general, y G. 80.000 para los estudiantes del IMA.
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