La Orquesta de Cámara Juvenil del CCPA presenta un concierto este martes 18 de junio, a las 20:00, con entrada libre y gratuita en el Teatro de las Américas del Centro Cultural Paraguayo Americano (José Berges 2197 casi Brasil), con nuevos integrantes luego de la audición de marzo pasado, y solistas invitados, bajo la dirección del maestro Miguel Ángel Gilardi.
El programa lleva el nombre de “Compositores italianos”, que incluye obras de Giacomo Puccini (primera composición, en adhesión al centenario de su fallecimiento), Antonio Vivaldi, Giovanni Battista Viotti, y Ottorino Respighi.
La orquesta está integrada por: Guillermo Cañete, Talina Penayo, Victoria Centurión, Alfredo Carrera, Óscar R. Pino, Brianna Báez en violines; Lucas Rodríguez y Verónica Baglieri, en violas; Santiago Alvarenga y Lourdes Cáceres en cellos; y Franco Balbuena en contrabajo. Como solistas invitados estarán Carlos T. González (violín) y Lucia Lacarrubba (violín).
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La Orquesta de Cámara Juvenil del CCPA es un programa con las características de una orquesta-escuela. Ofrece a los jóvenes la oportunidad de recibir una formación musical de alto nivel y la posibilidad de insertarse en el campo profesional. Se inició en el año 2003 y desde el año 2004 ininterrumpidamente realiza sus conciertos de temporada en el Teatro de las Américas del CCPA. Además de giras al interior y exterior del país.
Los músicos son seleccionados por concurso cada dos años durante los cuales tienen la oportunidad de una práctica instrumental en conjunto con repertorio avanzado y el contacto con grandes maestros de la música. Varios de ellos, hoy día, son integrantes de reconocidas agrupaciones musicales juveniles de la capital y el interior del país.
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Rosalía celebra a Barcelona, su cuna musical
Cuando estudiaba música en Barcelona, Rosalía quería aprenderlo todo. Allí, en esas horas de formación y primeros conciertos, aquella joven determinada y de voz magnética arrancó un viaje que la trajo de vuelta a casa con su gira “Lux”, convertida en una estrella global. “Barcelona, te quiero con locura”, lanzó emocionada en catalán, en el primero de los cuatro conciertos que ofreció del lunes 13 al sábado 18 de abril en el Palau Sant Jordi con el ‘tour’ de su cuarto álbum, un disco con componentes espirituales y sinfónicos, pero sin olvidar sus raíces flamencas.
“Gracias por sostenerme”, aseguró la artista de 33 años antes de romper a llorar entre la ovación de un público que había agotado rápidamente las entradas para los recitales, como del resto del tramo europeo de esta gira que arrancó el mes pasado en Francia, y tendrá después paradas en Estados Unidos, Colombia, Chile, Argentina y México.
Todo el mundo quiso ver a Rosalía, quien creció en la localidad cercana de Sant Esteve Sesrovires, cantar de nuevo en Barcelona, la ciudad donde hace más de una década empezó a llamar la atención aquella estudiante que tenía algo diferente. “Ya había una intención ahí, una manera muy flamenca de ir por la vida, que es ir con seguridad”, describe a la AFP Luis Cabrera, fundador del Taller de Músics, la escuela en la que Rosalía se matriculó en 2010, antes de cumplir 18 años.
“Millones de personas”
Allí probó varias materias, entre ellas Cante Flamenco con quien sería su maestro, el cantaor Chiqui de la Línea. “Chiqui habló conmigo rápidamente, me dijo ‘no sé qué pasa, llevamos pocas clases todavía, pero es una chica que canta de una manera, que hace unos giros, que parece que estamos en lo más arcaico del flamenco, pero en la voz de ella (...) parece muy contemporánea’”, recuerda Cabrera en la sede de la escuela, donde cuelgan varias fotos de su famosa exalumna.
Trabajadora y muy interesada en las clases, por entonces ya tenía claro su camino. “Nos preguntaba mucho, siempre inquieta. Y cuando dijo ‘yo quiero hacer mi música y que llegue a millones de personas’, me asusté”, cuenta sonriente Cabrera, quien reconoce orgulloso que el efecto Rosalía ha hecho aumentar los alumnos del área de voz de la escuela.
Esa misma determinación la recuerda también el periodista musical y compositor Luis Troquel, quien la acompañó de cerca en aquellos primeros años en la escena de Barcelona. “Ella me decía que quería ser una diva, pero no en el sentido de una diva distante, en el sentido de una artista que en el escenario canta, baila, que cuida mucho la imagen. Y lo ha conseguido, pero mejor todavía”, explica Troquel, quien llegó a colaborar en la composición de la letra de uno de los temas de “El mal querer”.
Lanzarse
Aquel disco, el segundo que publicó y el que la proyectó a la fama, comenzó a gestarse durante su paso por la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC), donde acabó el grado de Cante Flamenco. Como todos los alumnos, para obtener el título tenía que hacer un trabajo de investigación y un concierto final. Rosalía lo dedicó al estudio de “Flamenca”, una novela anónima medieval en la que se inspiró para desarrollar “El mal querer”, cuyos temas presentaría en la audición.
La nota, por supuesto, fue altísima. “Aquel concierto todo el mundo lo recuerda”, señala Núria Sempere, directora general de la ESMUC, que retrata a una alumna “siempre concentrada y con un soporte muy claro de su familia”. “Ha sabido tener el descaro y la confianza en sí misma para poder tomar todas las influencias y presentarlas al público sin ningún pudor. Para eso hay que haber trabajado mucho”, asegura.
Cada año, la ESMUC oferta solo una plaza en la especialidad de Cante Flamenco. En su curso fue para Rosalía, quien ahora financia la formación de los elegidos con una beca económica. Hace unos años regresó a la escuela para darles una clase magistral con consejos sobre creatividad.
“El primero de todos era este, ‘fuck it’, es igual, tú te lanzas, después ya corregirás (...), pero tienes que lanzarte”, recuerda Sempere. Ella lo hizo, y le salió bien. Con dos Grammy, 11 Grammy Latinos y 28 millones de seguidores en Instagram, nadie la pierde ya de vista. “Me cuesta en la música española encontrar (...) muchos fenómenos con esa trascendencia tan grande como Rosalía”, sentencia Troquel.
Fuente: AFP.
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El club suizo FC Basilea rechaza un show de Kanye West en su estadio
El rapero estadounidense Kanye West no podrá actuar en el estadio del FC Basilea, club de fútbol suizo, indicó este último a la AFP ayer lunes, fundamentando su decisión en base a una cuestión de “valores”. El concierto de Basilea -localidad más importante del norte de Suiza, cerca de las fronteras con Alemania y Francia- no fue confirmado, pero los medios locales habían señalado la fecha del 26 de junio.
“El FC Basilea ha recibido una solicitud” para que se organice un concierto de Kanye West en su estadio, el St. Jakob-Park, explicó el vocero del club Remo Meister. “Sin embargo, tras un análisis exhaustivo, hemos decidido no dar seguimiento a este proyecto porque, de acuerdo con nuestros valores, no podemos ofrecer una plataforma al artista en cuestión", añadió. Varios conciertos de Kanye West, también conocido como Ye, han sido cancelados recientemente en Francia, el Reino Unido y Polonia.
En los últimos años, el rapero estadounidense, de 48 años, ha perdido a muchos seguidores y varios contratos comerciales tras haber hecho comentarios antisemitas y racistas. En particular, afirmó en 2023 “amar a los nazis”, puso a la venta en su sitio web una camiseta adornada con una esvástica y lanzó en mayo de 2025 un tema titulado “Heil Hitler”, prohibido por las principales plataformas de streaming.
En enero, en una carta de disculpa publicada en The Wall Street Journal, aseguró que no era “ni nazi ni antisemita”, alegando que sufre un trastorno bipolar. A pesar de las polémicas, el artista sigue despertando un gran entusiasmo. Países Bajos no tiene previsto prohibir los conciertos de Ye programados para los días 6 y 8 de junio en Arnhem, en el este.
Fuente: AFP.
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Acusan al rapero D4vd por el asesinato de una menor de 14 años
El rapero estadounidense D4vd fue acusado el lunes del asesinato de una adolescente cuyo cuerpo en descomposición fue hallado en septiembre pasado en el maletero de un vehículo registrado a nombre del artista en Los Ángeles. El cantante de 21 años, cuyo nombre real es David Anthony Burke, enfrenta múltiples cargos por la muerte de Celeste Rivas Hernández, dijo a periodistas el fiscal de distrito de Los Ángeles, Nathan Hochman.
El cargo de asesinato va acompañado de circunstancias agravantes que incluyen "actos sexuales obscenos y lascivos con una persona menor de 14 años, así como la mutilación de un cadáver“, indicó Hochman. Si es declarado culpable, Burke podría enfrentar la pena de muerte o cadena perpetua sin posibilidad de libertad condicional.
La imputación se produce tras la detención del cantante el jueves pasado, después de siete meses de investigación. Un abogado presentó declaraciones de no culpabilidad en su nombre durante una breve comparecencia judicial en Los Ángeles el lunes. “Las pruebas en este caso demostrarán que David Burke no asesinó a Celeste Rivas Hernández ni causó su muerte”, señalaron en un comunicado las abogadas Blair Berk, Marilyn Bednarski y Regina Peter.
A Burke se le ordenó presentarse nuevamente en el tribunal el jueves. Permanece bajo custodia.
El cuerpo de Rivas Hernándeza fue encontrado descuartizado y en avanzado estado de descomposición dentro de un Tesla propiedad del cantante el 8 de septiembre, un día antes de que ella cumpliera 15 años. El cadáver de la adolescente fue descubierto en bolsas en el maletero delantero de un Tesla en un depósito municipal de Hollywood, después de que vecinos se quejaran de un olor nauseabundo.
El vehículo, matriculado a nombre de Burke en Texas, había estado aparcado en la exclusiva zona de Hollywood Hills durante casi un mes antes de que se lo llevara la grúa. Rivas Hernández, que vivía en Lake Elsinore, al este de Los Ángeles, había sido reportada como desaparecida por su madre en 2024, cuando tenía 13 años. Su relación con el rapero estaba sin embargo ampliamente documentada en las redes sociales.
“Romantic Homicide”
Estrella en ascenso del rap, D4vd se hizo famoso en 2022 cuando su tema “Romantic Homicide” tuvo un éxito fulgurante en TikTok. En su rueda de prensa del lunes, el fiscal de Los Ángeles no detalló las circunstancias en las que murió la joven. Pero “existen pruebas materiales, así como pruebas forenses y digitales, que tenemos intención de presentar ante el tribunal para demostrar estos cargos más allá de toda duda razonable”, insistió.
Según la investigación, la adolescente fue vista por última vez el 23 de abril de 2025, cuando se dirigía al domicilio de D4vd, en Hollywood Hills. “Es la última vez que tuvimos la certeza de que estaba viva”, explicó el jefe de policía de Los Ángeles, Jim McDonnell, al subrayar que la investigación había sido difícil.
“El considerable lapso de tiempo transcurrido entre su fallecimiento y el hallazgo (del cuerpo) provocó la degradación o desaparición de pruebas cruciales”, destacó. Videos muestran que Burke tiene un tatuaje en uno de sus dedos que coincide con el que dice “Shhh” que el forense del condado de Los Ángeles había revelado que Rivas Hérnandez tenía en el índice. El hallazgo del cuerpo en septiembre obligó a D4vd a cancelar su gira mundial.
Fuente: AFP.
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Papa Francisco fue homenajeado por el cura DJ en masiva “rave” en Buenos Aires
Jeans, cuello clerical y rosario en la muñeca: así se presentó el padre Guilherme Peixoto, el cura DJ, para mezclar música electrónica este sábado en una masiva “rave” en la plaza más icónica de Argentina, en homenaje al papa Francisco a un año de su muerte. Versiones tecno del soundtrack de Super Mario y de “Ameno (dori me)”, el clásico de los 1990 que emula un canto gregoriano, se mezclaron con fragmentos de discursos de Francisco en la Plaza de Mayo, centro político de los argentinos convertido en un jolgorio católico.
Desde la consola, Peixoto animaba a decenas de miles de personas bajo un show de láseres, con la catedral de Buenos Aires a un lado y la casa de gobierno detrás. Su objetivo: “Que la música logre tocar los corazones a tal punto que los jóvenes regresen a casa con ganas de cambiar el mundo”, dijo a la AFP Peixoto antes del concierto.
En la tarima, una cruz iluminada se elevaba sobre la silueta del cura DJ. En las pantallas, una gran paloma blanca aleteaba como símbolo del Espíritu Santo. El concierto arrancó con un audio de Francisco: “¡La Iglesia no es una ONG!”. Dos horas después, el sacerdote portugués de 52 años recitaba el mandato del papa a los jóvenes: “Hagan lío”.
Una mezcla de “Sólo le pido a Dios” de León Gieco sonó en medio de encíclicas papales. El público cantó. Muchos llevaban aureolas con luces blancas que ofrecían los vendedores ambulantes por menos de 10 dólares.
Tomás Ferreira, un abogado de 25 años, no es católico pero le pareció “rebueno que el cura trate de unir a las personas con el tema de la electrónica y la religión”. “La religión se está modernizando y eso está bueno”, dijo a la AFP. Ya había visto a Peixoto en Lisboa en 2023.
De Guimarães a la cabina
Oriundo de Guimarães, Peixoto es párroco desde 1999 de la arquidiócesis de Braga, en el norte de Portugal. Sus misas dominicales, aclara entre risas, “son normales. Es una liturgia normal”. Fue seminarista a los 13 años, pero siempre mantuvo un pie en la música: de joven tocaba el órgano en una banda de pop-rock con compañeros del seminario. “Estar en la Iglesia y salir a un bar o un club a escuchar música era igual, era normal”, recordó en la entrevista con AFP.
A principios de los 2000 organizó noches de karaoke para recaudar fondos para su parroquia endeudada y fue entonces cuando comenzó a mezclar. Compró un controlador, empezó a ver videos en YouTube y avanzó solo durante años. “Cuando aprendí a mezclar, también empecé a formarme una cultura de música electrónica. Ya no se trataba solo de entender cómo se organiza un set, sino además qué es esto de un viaje de música electrónica. Fue un proceso largo”, contó Peixoto.
El momento clave
La pandemia fue el quiebre: “El mundo se detuvo”, recordó. Comenzó a hacer livestreams en Facebook, sus videos se viralizaron y se instaló el apodo de “cura DJ”. “El tecno empezó a volverse un poco más melódico, que es lo que toco ahora”, dijo Peixoto. “Ya no es tan fuerte como lo tocaba antes, para que también pueda ser un vehículo que transmita mensajes, pensamientos y músicas a lo largo del set”.
¿Qué mensajes? “Mensajes de paz”. El padre Peixoto ha tocado en Lisboa, Beirut, México y Río de Janeiro, entre otras ciudades. Pero, para él, el quiebre fue el concierto en Ibiza en julio de 2024, cuando cumplió 25 años de sacerdocio tocando para miles de personas.
“Estaba muy aprensivo, ¿cómo iban a ver a un cura en la cabina?”, contó. Pero el temor pasó rápido: “Vi jóvenes con un cariño brutal. No sabía si era yo pasándoles energía a ellos o ellos pasándomela a mí”. Esta comunión lo convenció de seguir ese camino. “Se me eriza la piel cuando siento que estamos todos unidos en la pista de baile, que estamos todos en este viaje juntos”.
Fuente: AFP.