Si había algo que nos faltaba para divertirnos, sin duda es esta próxima película. La novela de aventura y romance de una escritora se vuelve real cuando la secuestran para encontrar una ciudad perdida.
Sandra Bullock interpreta a la brillante pero solitaria autora Loretta Sage, famosa por escribir novelas románticas y de aventuras, todas con el atractivo modelo Alan (Chaning Tatum) en la portada.
Alan, dedicó su vida a encarnar al personaje héroe de sus novelas, Dash. Y mientras está de gira promocionando su nuevo libro con Alan, Loretta es secuestrada por un excéntrico multimillonario llamado Fairfax (interpretado por Daniel Radcliffe) que espera poder llevarlo al antiguo tesoro de su última historia.
Empujados en una aventura épica en la jungla, la improbable pareja deberá trabajar en conjunto para sobrevivir a los elementos y encontrar el tesoro antes de que se pierda para siempre. La película está dirigida por los hermanos Adam y Aaron Nee, también cuenta con Da’Vine Joy Randolph, Patti Harrison, Oscar Nunez, Bowen Yang y un cameo de Brad Pitt.
“Eso es lo que es tan divertido: se pueden tomar configuraciones antiguas y hacerlas nuevas fácilmente. Y lo divertido de la narrativa femenina-masculina es que ahora podemos darle la vuelta porque ya no es ‘Este es el papel de la mujer’, ‘ESte es el papel del hombre’. Podemos usar todo eso y crear una dinámica completamente nueva. Y eso es más o menos lo que hicimos”, explica Sandra Bullock a la EW.
The Lost City tiene su estreno marcado para marzo y aquí les dejamos el trailer.
Dejanos tu comentario
Siguen las funciones de “Divorciadísima”, el nuevo éxito de Lali González
La actriz y comediante Lali González continúa con funciones de nuevo y exitoso show de humor “Divorciadísima”, en el Cine Villamorra. Su unipersonal de comedia, en el que por primera vez hablará sobre su separación, agotó entradas el pasado fin de semana, por lo que la producción anunció seis nuevas fechas: este viernes 13 y sábado 14, a las 21:00, y el domingo 15, a las 20:00, así como la siguiente semana de setiembre, en la sala ubicada en el shopping Villa Morra.
“Divorciadísima es un show de humor que apela a normalizar las crisis, los supuestos fracasos, el cambio radical en las relaciones, que tiene que ver con las generaciones, la tecnología y la edad, cómo se manejan las citas desde mi punto de vista, siempre contando desde un lugar de resiliencia, risas, humor y por supuesto invitando a volver a creer en el amor”, expresó la actriz sobre su nuevo unipersonal en el cual viene trabajando hace unos meses para lograr una experiencia única e inmersiva para el público asistente.
Lea más: El Otro Teatro estrena “¿Ya rezaste esta noche?” con técnica de “cine en vivo”
La actriz que se hizo conocida con la película “7 cajas” (2012) vuelve a las tablas de Asunción con un show de humor que promete risas en torno a sus nuevas vivencias como recién divorciada en busca de un nuevo amor. Por primera vez, la actriz abre su corazón y habla sobre este tema con su público, contando su experiencia como madre, actriz e influencer, su búsqueda por la perfección y las situaciones inesperadas por las que pasa al volver a tener citas luego de tantos años. El espectáculo incluye un gran despliegue audiovisual con elementos de cine, teatro y show en vivo.
Divorciadísima fue escrita y dirigida por Lali González, bajo la coordinación artística del actor y humorista Dave Weil, quien colabora con la actriz hace años en todos sus espectáculos. Cuenta con la producción ejecutiva de Andrea Stallard, realización audiovisual de la directora Paz Mura, Inés Ríos en la asistencia de producción. La música original es de Cala del Puerto y Rolfi Gómez, con letra de Cala del Puerto y Lali González. Es la primera producción de Big Mama, productora de Lali González.
Lea también: Ballet Mimbipá sube a escena el show “Ciento por Ciento Paraguay”
Dejanos tu comentario
Actores argentinos “intentarán” contar la historia de los tres mosqueteros en Asunción
La comedia teatral “Los mosqueteros del rey” debutará en Paraguay con un notable elenco conformado por los actores argentinos Nicolás Cabré, Fredy Villarreal, Jorge Suárez y Nicolas Scarpino. Se trata de una reversión de la puesta de los años 90, dirigida por Manuel González Gil y basada en la novela “Los tres mosqueteros” (1844) del autor francés Alexandre Dumas, que se presentará los días 13, 14 y 15 de setiembre en el Teatro del Banco Central del Paraguay, en Asunción.
En el escenario, estos cuatro actores tratan de dar inicio a la función, sin embargo, una serie de incidentes se los impide, ya sea porque olvidan los textos, se confunden con los momentos de entrada y salida, hay contradicciones o comentarios sobre la información del relato. Poco a poco, intentan montar la célebre novela de Dumas, pero las complicaciones se incrementan hasta el momento donde deben tomar una decisión radical.
Lea más: México celebra su fiesta patria con caricaturas, música y cine
Galardonada con premios y distinciones internacionales, “Los mosqueteros del rey” explora la comedia a partir del juego del “error actoral”, durante 90 minutos. “Se trata de contar la historia de los mosqueteros mal contada en un espectáculo para toda la familia. No necesitamos nutrirnos de ningún doble sentido para llegar a la risa”, explicó Freddy Villareal en una entrevista para La Voz de Córdoba, con motivo del estreno de la obra en Carlos Paz, a fines de 2023.
“Este espectáculo es tan blanco y tan puro que adquiere un valor muy importante. Nosotros jugamos arriba del escenario. Somos absolutamente profesionales y estamos muy afilados para que el error ocurra. Tenemos que hacer todo muy bien para que todo salga muy mal”, afirmó Nicolás Scarpino al medio cordobés. La obra original se estrenó en junio de 1991 con Hugo Arana (fallecido en el 2020), Juan Leyrado, Darío Grandinetti y Jorge Marrale (que reemplazó a Miguel Ángel Solá), interpretando la historia de los caballeros reales, Athos, Porthos y Aramis, y sus peripecias con el cuarto agregado, D’Artagnan.
Lea también: Los 8 edificios contemporáneos más bellos de Asunción
Dejanos tu comentario
Antonella Zaldívar vuelve con “Mujer de 30 desesperada, busca”
La actriz Antonella Zaldívar reaparece en la escena teatral con la comedia “Mujer de 30 desesperada, busca”, luego de su trabajo en la serie web y la película de “Desesperadamente Sara”. La obra unipersonal se estrena el viernes 6 de setiembre, a las 21:00, en el Arlequín Teatro, ubicado en Antequera 1061 entre Teniente Fariña y República de Colombia, en Asunción.
En el papel de Mara, un personaje verborrágico, neurótico y obsesivo, sumamente cómico, intentará en 50 minutos resumir qué la llevó a sentarse en ese sillón y la gran incógnita es si lo logrará. Esta coproducción de la Taza de Café y Elecè Producciones, bajo la dirección de la actriz y dramaturga Alicia Guerra, las funciones serán los viernes a las 21:00, y los sábados y domingos a las 20:00, con entradas en boletería a G. 75.000.
Lea más: Obra teatral paraguaya “Resiliencia” participa en festival argentino
¿Qué busca una mujer de 30? No sabe, pero tiene clara una cosa: lo busca desesperada, refiere la sinopsis de la producción. Desde su interpretación, Antonella nos lleva a explorar el mundo femenino con su característica mirada ácida. En este caso la protagonista, Mara (Antonella) es una mujer que está separada, tiene un buen trabajo, pero se encuentra atravesando la década de los 30 y decide empezar terapia sumergiendo a los espectadores en su primera sesión.
En coincidencia con el Día Internacional de la Mujer (8M), Antonella Zaldívar estrenó el pasado 8 de marzo su película “Desesperadamente Sara: Desintoxicación amorosa, la película” en la Alianza Francesa de Asunción, escrita y dirigida por Marcos Díaz, en que comparte escenas con Clotilde Cabral, Alicia Guerra y Paz Berni, con la participación especial de Margarita Irún, Bibi Landó y Alejandro Royg. El film deriva de la serie web “Desesperadamente Sara”, que en 2018 tuvo dos temporadas con 10 capítulos y 2 especiales.
Lea también: Pequeña violinista de 9 años hará historia y tocará por primera vez con la OCMA
Ficha técnica
Actriz: Antonella Zaldívar.
Dirección: Alicia Guerra.
Autora: Mariel Rosciano.
Visualización: Diego Mongelos.
Producción ejecutiva: Leticia Cosp.
Dejanos tu comentario
George Clooney y Brad Pitt concentran alegría en Venecia con su comedia “Wolfs”
El dúo de sexagenarios más atractivo de Hollywood, Brad Pitt y George Clooney, desembarcó este domingo en la Mostra de Venecia con una comedia bajo el brazo, “Wolfs”, mientras que el director Brady Corbet sacudía al público con un drama absorbente, “The Brutalist”.
Te puede interesar: Red social X lanzó una cuenta especial para atacar a juez de Brasil
También fue el turno del director brasileño Walter Salles, que presentó en competición “Ainda estou aqui”, sobre uno de los desaparecidos más conocidos de la dictadura militar, el ingeniero y político Rubens Paiva.
Puesta con humor
Con la tranquilidad de participar fuera de concurso, y dispuestos a traer un poco de ligereza y humor a Venecia, Pitt y Clooney interpretan en “Wolfs” a un par de tipos que tienen que limpiar la escena de un crimen, sin saber que la situación pronto se volverá caótica.
“En cuanto leí el guión y pisé el rodaje sabía que ese tipo de relajo, la manera como nos burlamos uno del otro, iba a funcionar”, explicó Clooney en rueda de prensa antes del estreno.
Luego llegaron las bromas. “Tiene 74 años y a esa edad tiene suerte de seguir trabajando”, dijo Clooney de su amigo y compinche (que en realidad tiene 60), con el que ha rodado éxitos como la trilogía “Ocean’s Eleven”.
De lo que se trataba era de poder “atizarle en la cara” durante la película, repuso Pitt. Pero ese fragmento “lo cortaron” en el montaje de “Wolfs”, replicó Clooney.
Siete años
El festival llega casi a su ecuador con 21 películas a concurso por el León de Oro, una selección que va alternando las producciones con grandes estrellas (el thriller erótico “Babygirl” protagonizado por Nicole Kidman o “Maria” con Angelina Jolie), experimentos fílmicos (“El jockey” del argentino Luis Ortega) y películas europeas de tono social (la película francesa “Leurs enfants après eux”).
“The Brutalist” contiene un poco de experimentación, de amor, de sexo brutal y de historia contemporánea, pero ante todo es un manifiesto en favor de la independencia y la tenacidad del artista.
Adrien Brody interpreta al arquitecto húngaro László Tóth, en un papel que recuerda al que le valió el Óscar al mejor actor con “El pianista” de Roman Polanski en 2002.
Tóth, un arquitecto reputado, ha sobrevivido al infierno nazi y llega a Estados Unidos roto emocionalmente, sin su familia que se quedó atrás.
Pronto conoce a un empresario megalómano y abusador (Guy Pearce) que lo contrata para construir un enorme edificio en Pensilvania, un encargo que se convertirá en otra prueba de resistencia psicológica.
“Es la historia de un personaje que huye del fascismo para toparse con el capitalismo”, lanzó en rueda de prensa su director, Brady Corbet, actor que ha rodado a las órdenes de maestros como Lars von Trier.
Leé también: Rusia revela cifras actuales del impacto causado a Ucrania durante la invasión de Kursk
Corbet tardó siete años en rodar esta película desmesurada, de 3horas y 25 minutos, filmada en capítulos, en 70 mm y hasta con una pausa de 15 minutos para dar un respiro al espectador.
Fuente: AFP