El sábado 14 de febrero, la banda argentina de post-hardcore Melián regresará al país para participar del festival denominado “Sad Valentín”, desde las 19:00 horas en Voudevil, en Asunción, y promete una noche cargada de energía, distorsión y sentimiento, combinando sonidos nu metal, Y2K, metalcore y emo.
El quinteto porteño compartirá escenario con importantes bandas nacionales, fortaleciendo el cruce cultural y la escena alternativa regional. El cartel se completa con las actuaciones en vivo de Nhandei Zha, Destruye Todo Imperio, La Sal de la Tierra, Kava y Scream of Glory (Argentina).
Formado en Buenos Aires en 2008, Melián se consolidó rápidamente como uno de los referentes del post-hardcore en Sudamérica. Con una discografía sólida y una evolución sonora constante, la banda ha recorrido escenarios de toda la región, combinando potencia, sensibilidad y una lírica profundamente emotiva.
Entre sus trabajos más destacados se encuentran “Entre Espectros y Fantasmas” (2010), “Semper Fidelis” (2012), “Epitafios” (2014) y “El Orden del Caos” (2018), álbum que marcó una etapa más pesada y madura en su carrera. En esta nueva etapa, el grupo se encuentra presentando sus nuevos singles “Hijos del rigor” y “Guerra interior”.
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Rosalía celebra a Barcelona, su cuna musical
Cuando estudiaba música en Barcelona, Rosalía quería aprenderlo todo. Allí, en esas horas de formación y primeros conciertos, aquella joven determinada y de voz magnética arrancó un viaje que la trajo de vuelta a casa con su gira “Lux”, convertida en una estrella global. “Barcelona, te quiero con locura”, lanzó emocionada en catalán, en el primero de los cuatro conciertos que ofreció del lunes 13 al sábado 18 de abril en el Palau Sant Jordi con el ‘tour’ de su cuarto álbum, un disco con componentes espirituales y sinfónicos, pero sin olvidar sus raíces flamencas.
“Gracias por sostenerme”, aseguró la artista de 33 años antes de romper a llorar entre la ovación de un público que había agotado rápidamente las entradas para los recitales, como del resto del tramo europeo de esta gira que arrancó el mes pasado en Francia, y tendrá después paradas en Estados Unidos, Colombia, Chile, Argentina y México.
Todo el mundo quiso ver a Rosalía, quien creció en la localidad cercana de Sant Esteve Sesrovires, cantar de nuevo en Barcelona, la ciudad donde hace más de una década empezó a llamar la atención aquella estudiante que tenía algo diferente. “Ya había una intención ahí, una manera muy flamenca de ir por la vida, que es ir con seguridad”, describe a la AFP Luis Cabrera, fundador del Taller de Músics, la escuela en la que Rosalía se matriculó en 2010, antes de cumplir 18 años.
“Millones de personas”
Allí probó varias materias, entre ellas Cante Flamenco con quien sería su maestro, el cantaor Chiqui de la Línea. “Chiqui habló conmigo rápidamente, me dijo ‘no sé qué pasa, llevamos pocas clases todavía, pero es una chica que canta de una manera, que hace unos giros, que parece que estamos en lo más arcaico del flamenco, pero en la voz de ella (...) parece muy contemporánea’”, recuerda Cabrera en la sede de la escuela, donde cuelgan varias fotos de su famosa exalumna.
Trabajadora y muy interesada en las clases, por entonces ya tenía claro su camino. “Nos preguntaba mucho, siempre inquieta. Y cuando dijo ‘yo quiero hacer mi música y que llegue a millones de personas’, me asusté”, cuenta sonriente Cabrera, quien reconoce orgulloso que el efecto Rosalía ha hecho aumentar los alumnos del área de voz de la escuela.
Esa misma determinación la recuerda también el periodista musical y compositor Luis Troquel, quien la acompañó de cerca en aquellos primeros años en la escena de Barcelona. “Ella me decía que quería ser una diva, pero no en el sentido de una diva distante, en el sentido de una artista que en el escenario canta, baila, que cuida mucho la imagen. Y lo ha conseguido, pero mejor todavía”, explica Troquel, quien llegó a colaborar en la composición de la letra de uno de los temas de “El mal querer”.
Lanzarse
Aquel disco, el segundo que publicó y el que la proyectó a la fama, comenzó a gestarse durante su paso por la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC), donde acabó el grado de Cante Flamenco. Como todos los alumnos, para obtener el título tenía que hacer un trabajo de investigación y un concierto final. Rosalía lo dedicó al estudio de “Flamenca”, una novela anónima medieval en la que se inspiró para desarrollar “El mal querer”, cuyos temas presentaría en la audición.
La nota, por supuesto, fue altísima. “Aquel concierto todo el mundo lo recuerda”, señala Núria Sempere, directora general de la ESMUC, que retrata a una alumna “siempre concentrada y con un soporte muy claro de su familia”. “Ha sabido tener el descaro y la confianza en sí misma para poder tomar todas las influencias y presentarlas al público sin ningún pudor. Para eso hay que haber trabajado mucho”, asegura.
Cada año, la ESMUC oferta solo una plaza en la especialidad de Cante Flamenco. En su curso fue para Rosalía, quien ahora financia la formación de los elegidos con una beca económica. Hace unos años regresó a la escuela para darles una clase magistral con consejos sobre creatividad.
“El primero de todos era este, ‘fuck it’, es igual, tú te lanzas, después ya corregirás (...), pero tienes que lanzarte”, recuerda Sempere. Ella lo hizo, y le salió bien. Con dos Grammy, 11 Grammy Latinos y 28 millones de seguidores en Instagram, nadie la pierde ya de vista. “Me cuesta en la música española encontrar (...) muchos fenómenos con esa trascendencia tan grande como Rosalía”, sentencia Troquel.
Fuente: AFP.
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Cannes conmemora a “Thelma y Louise” en el cartel oficial
Thelma y Louise, las heroínas del filme feminista del director Ridley Scott que protagonizaron Geena Davis y Susan Sarandon, serán los rostros del afiche oficial del 79º Festival de Cannes, revelado el martes. La elección de la imagen llega “treinta y cinco años después del preestreno mundial de la película de Ridley Scott el 20 de mayo de 1991 en Cannes”, recordó el prestigioso festival de cine en un comunicado.
El cartel, en blanco y negro, muestra a Louise, despreocupada con camiseta blanca sin mangas, y a Thelma con gafas de sol negras sobre la nariz y un revólver en su pantalón vaquero, sobre el Ford Thunderbird descapotable en el que huyen de la sociedad y de los hombres que las maltratan, en un intento de recuperar su libertad.
“Temas vanguardistas en 1991 atraviesan Thelma y Louise y resuenan todavía hoy fuertemente”, destacó el Festival a propósito del largometraje considerado como “la primera cinta feminista de viaje por carretera”.
Este año, el certamen que irá del 12 al 23 de mayo, tendrá 21 producciones en competencia por la Palma de Oro, de las cuales 11 fueron hechas por cineastas que no han debutado nunca en el evento, junto a otros habituales como el reconocido director español Pedro Almodovar.
Fuente: AFP.
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Falleció Luis Puenzo, director de la oscarizada “La historia oficial”
El cineasta argentino Luis Puenzo, director de “La historia oficial”, la primera película de su país galardonada con un Óscar, murió a los 80 años, informó ayer martes la Sociedad General de Autores. Puenzo estaba alejado de la vida pública desde hace un tiempo por problemas de salud. Las causas de su muerte no fueron precisadas.
“Con profundo pesar despedimos al destacado guionista, director, productor y socio de nuestra entidad Luis Puenzo, quien falleció hoy, en la ciudad de Buenos Aires, a los 80 años”, dijo la organización Argentores en un comunicado. Puenzo se consagró cuando “La historia oficial” se alzó con el Óscar a la Mejor película extranjera en 1986.
La película recrea el último tramo de la dictadura cívico-militar (1976-1983), la apropiación por parte de los militares de los niños nacidos de mujeres bajo cautiverio y la búsqueda de las Madres de Plaza de Mayo de esos hijos desaparecidos. La película, protagonizada por los argentinos Héctor Alterio y Norma Aleandro, también había sido nominada en el rubro Mejor guión, escrito Puenzo junto a la autora Aída Bortnik.
Puenzo dirigió también “Gringo viejo” (1989), protagonizada por las estrellas estadounidenses Jane Fonda y Gregory Peck, y “La peste” (1992), basada en la novela del Nobel argelino-francés Albert Camus con actuaciones de William Hurt, Robert Duvall y Sandrine Bonnaire.
Además de su prolífica carrera como director y guionista, Puenzo también fue uno de los impulsores de la Ley de Cine aprobada en 1994 que motivó un fuerte desarrollo de la industria cinematográfica en Argentina. También presidió el Instituto Nacional del Cine y Artes Visuales de Argentina.
Puenzo ganó el Óscar un 24 de marzo, una fecha emblemática en Argentina ya que marca el inicio del último golpe de Estado, algo que el director remarcó al recibir la estatuilla en aquella histórica ceremonia en Estados Unidos. “Al mismo tiempo que estoy aquí, sobre este escenario aceptando este honor, no puedo dejar de recordar que otro 24 de marzo, hace hoy diez años, sufrimos el último golpe militar en nuestro país. Nunca olvidaremos esa pesadilla”, dijo entonces.
Fuente: AFP.
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Lanzan el concurso de poesía paraguaya “Voces del Nautilus”
Ediciones del Nautilus anunció la apertura de la convocatoria para el concurso de poesía “Voces del Nautilus”, dirigido a escritores paraguayos mayores de 25 años. El certamen estará vigente desde el 20 de marzo hasta el 23 de mayo de 2026 y busca fomentar la producción literaria nacional, brindando un espacio para la difusión de obras inéditas.
Según detallaron los organizadores, los participantes deberán presentar un poema inédito, escrito en español, con una extensión de entre 20 y 40 versos. La iniciativa forma parte de las acciones impulsadas por Ediciones del Nautilus para promover la literatura y generar oportunidades para nuevos autores dentro del ámbito cultural paraguayo.
El concurso apunta a visibilizar voces emergentes y consolidar un espacio de encuentro para la creación poética en el país. Los trabajos deberán ser enviados al correo electrónico nautilus.poesia7000@gmail.com, donde también se podrá solicitar información adicional sobre el proceso de participación.
Bases y condiciones
Inscripciones: del viernes 20 de marzo al sábado 23 de mayo de 2026
Deliberación del jurado: lunes 25 de mayo al jueves 4 de junio
Entrega de premios: viernes 5 de junio (en la FIL 2026)
1. Organizador: el Concurso de Poesía “Voces del Nautilus” (en adelante, el “Concurso”) es organizado por Ediciones del Nautilus (en adelante, el “Organizador”).
2. Participantes: Podrán participar personas emergentes en la escritura, mayores de veinticinco (25) años cumplidos al momento del cierre de la convocatoria, de nacionalidad paraguaya, siempre que cumplan con las presentes bases y condiciones.
No podrán participar: miembros del jurado, personas vinculadas laboralmente con el Organizador, familiares directos de los anteriormente mencionados, autores conocidos o que hayan publicado una obra individual o colectiva.
3. Temática: La temática del Concurso será libre. Las obras deberán ser originales e inéditas, no haber sido premiadas ni encontrarse participando en otros concursos al momento de la inscripción.
4. Requisitos de las obras
- Cada participante podrá presentar un poema.
- Extensión mínima: 20 versos.
- Extensión máxima: 40 versos.
- Idioma: español.
- Formato: Documento en tamaño A4, letra Arial, tamaño 12, interlineado 1.5.
- Las obras deberán presentarse firmadas con seudónimo.
- Se omitirá la revisión de obras que no cumplan con estos estándares.
5. Presentación y envío: las obras deberán enviarse por correo electrónico a nautilus.poesia7000@gmail.com, con Asunto: “Concurso de Poesía – Seudónimo”. Primer adjunto: la poesía en pdf con el seudónimo. Segundo adjunto: nombre y apellido completo, seudónimo, fotocopia de cédula de identidad, fecha de nacimiento, domicilio, teléfono y correo electrónico de contacto. No se aceptarán obras enviadas fuera de plazo.
6. Jurado: el jurado estará integrado por tres (3) personas idóneas en el ámbito literario designadas por el Organizador. El fallo del jurado será inapelable.
7. Criterios de evaluación: se valorarán especialmente originalidad, calidad literaria, recursos poéticos, coherencia temática y expresiva, impacto emocional.
8. Premios: se otorgarán los siguientes premios:
- Primer Premio: 1.500.000 (un millón quinientos mil guaraníes)
- Segundo Premio: 500.000 (quinientos mil guaraníes)
- Mención especial: el jurado podrá otorgar una mención especial si lo considera pertinente. Los premios podrán declararse desiertos si no se alcanza el nivel esperado.
9. Resultados: los resultados se anunciarán el día 5 de junio de 2026 a través en el estand 90 de Ediciones del Nautilus de la FIL Asunción 2026.
10. Derechos de autor: las personas participantes conservarán los derechos de autor sobre sus obras. No obstante, mediante la aceptación de las presentes bases y condiciones, así como por el solo hecho de participar a través del envío de su obra, otorga su consentimiento expreso para ceder, licenciar y autorizar a Ediciones del Nautilus, y a quienes ésta designe, a publicar, difundir y/o reproducir las obras premiadas y/o seleccionadas con fines culturales y de difusión, sin fines de lucro, mencionando siempre el nombre del autor o autora correspondiente.
11. Aceptación de las bases: la participación en el Concurso implica la aceptación total de las presentes bases y condiciones.
12. Responsabilidad: el Organizador no se responsabiliza por fallas técnicas, problemas de conectividad o cualquier otra circunstancia que impida la correcta recepción de las obras.
13. Modificaciones: el Organizador se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del Concurso por causas justificadas, comunicándose oportunamente a través de los canales oficiales. Más informes al correo: nautilus.poesia7000@gmail.com.