El lanzamiento de “Historias viscerales”, libro de cuentos de Óscar Bogado Rolón, se realizará el martes 25 de marzo, a las 19:00 horas, en el Archivo Nacional de Asunción (Mariscal Estigarribia casi Iturbe). El acceso es libre y gratuito. Se referirán a la obra el director de la editorial Arandurã, Cayetano Quattrocchi, el escritor Bernardo Neri Farina y el autor.
“Historias viscerales” reúne catorce cuentos que transitan entre lo real y lo sobrenatural, explorando las pasiones, fortalezas y fragilidades humanas. A través de un estilo atrapante, el lector recorrerá episodios clave de la historia paraguaya, desde la conquista espiritual (“El artista”), pasando por relatos bélicos con tintes surrealistas (“El piano de Madame Lynch” y “El espectro de Boquerón”), hasta estampas de la idiosincrasia nacional, donde la belleza del lenguaje se conjuga con el rigor histórico, con oportunas notas de humor e ironía.
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Algunos de los cuentos rinden homenaje a figuras emblemáticas de la música paraguaya, como José Asunción Flores (“La canción perdida de Flores”), Agustín Barrios (“La despedida de Mangoré”) y Carlos Lara Bareiro (“Concierto interrumpido”), retratando sus anhelos y desafíos en un siglo XX marcado por la intolerancia política.
Óscar Bogado Rolón es abogado y narrador. Ha publicado numerosas obras que abarcan diversas temáticas relacionadas con la política, la historia, el folclore y la música. Entre ellas, mencionamos a “Signos del siglo. La política en la obra de Rafael Barrett” (2010), “Sobre cenizas – Construcción de la segunda república del Paraguay” (2011), “El proceso político paraguayo de la posguerra del Chaco” (2017), “Conquistas paraguayas en Itaipú desde la firma del tratado” (2022), “Kalé. Las huellas de un político trascendental” (2023), y las reseñas Festival del Lago Ypacaraí (2007) y “Apuntes para la historia del Nuevo Cancionero Paraguayo” (2018).
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Booker Prize incluye a escritoras de Argentina y Brasil entre sus finalistas
La argentina Gabriela Cabezón Cámara y la brasileña Ana Paula Maia figuran entre los trece finalistas del International Booker Prize de 2026, anunciaron ayer martes los organizadores del certamen literario británico, que premia la obra de un escritor traducida al inglés. Gabriela Cabezón Cámara, de 57 años, y Ana Paula Maia, de 48, fueron seleccionadas en esta primera lista de trece finalistas, que será reducida el 31 de marzo a seis.
La novela “Las niñas del naranjel”, publicada en 2023, de la escritora argentina, ha sido traducida al inglés por la estadounidense Robin Myers con el título “We are green and trembling” (Estamos verdes y temblando). Cabezón Cámara ya ganó con esta obra el National Book Award estadounidense de 2025 en la categoría de literatura traducida.
Basada en la vida de Antonio de Erauso, una figura real de la conquista española, el relato ofrece una crítica a la tiranía religiosa y al maltrato hacia las mujeres y los pueblos indígenas. “Esta reinterpretación ferozmente imaginativa de la historia colonial da voz a una figura del siglo XVII en lo profundo de la selva sudamericana. A la vez juguetona y devastadora, tierna e indignante”, señaló el jurado ayer martes en un comunicado, al anunciar los finalistas. La autora argentina estuvo entre las finalistas del Booker International Prize de 2020 por “Las aventuras de la China Iron”.
Por su su parte, Ana Paula Maia fue seleccionada por su obra “Assim na terra como embaixo da terra”, traducida por la canadiense Padma Viswanathan, con el título “On Earth As It Is Beneath”. “Assim na terra como embaixo da terra”, publicada en 2017, es una novela que explora la vida de quienes trabajan en los márgenes de la sociedad brasileña.
“Ambientada en una colonia penal remota, esta vívida y fascinante novela se desarrolla en un paisaje donde el castigo ha reemplazado a la justicia. Una exploración cruda e inquietante del poder y la corrupción”, indicó ayer martes el jurado del premio.
El jurado, que evaluó una selección de 128 obras, presentadas por las editoriales y publicadas en Reino Unido entre el 1 de mayo de 2025 y el 30 de abril de 2026, incluyó también en esta primera lista de trece finalistas a autores de Alemania (2), Francia (2), Países Bajos, Suecia, Bulgaria, Italia, Irán, Dinamarca y Taiwán.
El premio, cuyo ganador será anunciado el 19 de mayo en una ceremonia en el museo londinense Tate Modern, tiene una recompensa en metálico de 50.000 libras (alrededor de 68.000 dólares), a compartir a partes iguales entre el autor ganador y el traductor de la obra. El Booker International Prize, premio para una obra traducida al inglés, que cumple diez años, no ha tenido hasta ahora ningún ganador en lengua española o portuguesa. En la última edición se impuso la india Banu Mushtaq.
Fuente: AFP.
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Grupo Kusuvi presenta tres funciones de teatro espontáneo “Contame tu historia”
Kusuvi Teatro Espontáneo anuncia tres presentaciones de “Teatro espontáneo - Contame tu historia”, el viernes 27 y sábado 28 de febrero, y el domingo 1 de marzo, a las 20:30, en Espacio E (Estrella 981 entre Colón y Montevideo, en Asunción). El elenco, bajo la dirección de Natalia González Rahi, con la musicalización de José Tomás Roa, está compuesto por Silvio Rodas, Felipe Jara, Mónica Ayala y María Liz Barrios.
¿Qué es el teatro espontáneo? El teatro espontáneo tal como lo practicamos en la actualidad, es la puesta en escena de historias reales contadas por el público que asiste a la función. La compañía está conformada por un cuerpo actoral, una persona que lleva la dirección y una persona que crea la música en vivo. Es un teatro de modalidad participativa, en la que el público relata, cuenta, comparte sus historias y esas historias son representadas escénicamente con técnicas de Teatro Espontáneo por el grupo de profesionales que componen el equipo de Kusuvi Teatro Espontáneo.
El grupo de Teatro Espontáneo Kusuví propone un espacio de construcción colectiva que rescate el sentir de las personas. Esta propuesta de funciones denominada: Contame tu historia, busca precisamente poner al público en contacto con sus emociones, sus recuerdos, sus historias importantes, para a partir de allí compartirlas con el grupo presente y ver la representación en vivo de sus memorias e historias de vida.
Una función de teatro espontáneo propone que las personas participantes cuenten una historia personal breve que es interpretada por actores y actrices, formados en este arte, en el mismo momento. Así se va integrando lo particular y lo social, la sucesión de historias personales y colectivas va tejiendo relatos que al ser compartidos cobran nuevos sentidos, dando lugar a experiencias simultáneas que incluyen el ser testigos, dramaturgos y protagonistas de nuestra propia vida. Las entradas cuestan G. 50. 000 y compra anticipada de dos entradas por G. 70.000 hasta el mediodía de cada función. Compras al 0991 821721.
El Grupo de teatro Espontáneo Kusuví ha realizado más de 70 funciones en distintas localidades del país, así como también en diversas áreas en la modalidad talleres interactivos: difusión de investigaciones/espacios de reflexión temática con adultos/espacios de reflexión temática con niños y niñas/evaluación de proyectos sociales/espacios de reflexión en barrios y comunidades (2006-2025). Kusuví se ha vinculado a diferentes actores sociales a través de más de 70 funciones realizadas, posee amplia experiencia en trabajo con comunidades y organizaciones civiles.
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Regresa el unipersonal “Psicópata” tras exitosa temporada
El unipersonal teatral “Psicópata”, representado por Ariel Galeano, bajo la dirección de Marcela Gilabert, vuelve tras una temporada histórica a sala llena, este miércoles 25 de febrero, a las 20:30, en La Correíta de Sala La Correa (General Díaz 1163 esquina Don Bosco, en Asunción), con entradas anticipadas a G. 70.000. Promoción de dos entradas por G. 120.000, reservas al 0981 725739.
Luego de una exitosa temporada de 10 funciones a sala llena, el fenómeno teatral “Psicópata” regresa a escena con nuevas funciones los miércoles de febrero. El unipersonal escrito por el reconocido dramaturgo Fernando Schmidt, dirigido por Marcela Gilabert e interpretado magistralmente por Ariel Galeano, vuelve a encontrarse con el público que agotó localidades función tras función y con quienes aún no se animaron a entrar en la mente más incómoda —y divertida— del teatro contemporáneo.
Un regreso esperado
“Psicópata” no fue una temporada más: se convirtió en un boca en boca imparable, en una experiencia que cruzó la risa nerviosa con el escalofrío, y que confirmó que el público está dispuesto a enfrentarse a propuestas teatrales audaces, inteligentes y provocadoras.
En escena, un asesino serial relata su historia con un tono tan ácido como inquietantemente humano. Confesiones, infancia, crímenes y una crítica feroz al morbo mediático y al consumo de la violencia como espectáculo se despliegan en un relato que oscila entre la comedia negra, el thriller psicológico y una filosa crítica social.
“Psicópata” incomoda, interpela y hace reír donde no debería. Y justamente por eso regresa: porque no deja indiferente, porque obliga a mirar de frente lo que preferimos consumir a distancia, y porque demuestra que el teatro puede ser tan entretenido como profundamente perturbador. Su regreso reafirma el lugar de la obra como uno de los unipersonales más potentes de la escena reciente, consolidando una propuesta artística que combina rigor actoral, un texto sólido y una puesta precisa.
Sobre el autor y el equipo
Fernando Schmidt (Uruguay) es escritor, actor y director teatral. Desde 2006 escribe y dirige sus propias obras en Latinoamérica y Europa. Su dramaturgia ha sido seleccionada y premiada en festivales internacionales. Psicópata ha sido representada en Uruguay, Argentina, España y México.
Marcela Gilabert (Argentina) es directora, actriz y docente. Argentina radicada en Paraguay, cuenta con más de 40 puestas en escena y es especialmente reconocida por su trabajo en unipersonales con fuerte enfoque actoral.
Ariel Galeano (Paraguay) es actor, docente y director paraguayo con más de 20 años de trayectoria. Ha participado en más de 40 obras teatrales y es ganador del Premio Edda al Mejor Actor (2023). También es formador de nuevas generaciones de artistas y creador de obras premiadas en el ámbito infantil y teatral.
Recepción de la crítica
“Psicópata” ha recibido elogios de la crítica en Uruguay, Argentina y España, destacándose la potencia del texto, la intensidad actoral y su capacidad de provocar risa, incomodidad y reflexión en el espectador. La obra ha sido definida como “perturbadoramente coherente, necesaria y profundamente actual”.
Y Paraguay no se quedó atrás. La obra recibió una respuesta ampliamente positiva por parte del público, que destaca la intensidad, precisión y entrega del unipersonal. En comentarios espontáneos en redes sociales, espectadores califican la experiencia como “brillante”, “súper recomendada” y “una verdadera cátedra de actuación”, resaltando la capacidad de Galeano para adueñarse del escenario durante toda la función, sosteniendo un relato atrapante, dinámico y profundamente humano.
Varias devoluciones coinciden en señalar que se trata de una obra que no solo entretiene, sino que interpela, genera reflexión y deja una huella emocional en quien la presencia, posicionándola entre las mejores propuestas teatrales del 2025. Estas apreciaciones del público dialogan con la crítica especializada publicada por SMASH Asunción, que define a Psicópata como “un unipersonal de true crime con humor y precisión quirúrgica”, subrayando el equilibrio entre el rigor narrativo, el humor negro y una actuación de alto nivel que convierte a la obra en una experiencia teatral potente y memorable.
Texto: Fernando Schmidt
Dirección: Marcela Gilabert
Actuación: Ariel Galeano
Género: Comedia negra / Thriller psicológico
Producción: Elenita Aquino (E’Ana Productora), Rafael Sandoval
Diseño gráfico: Dani González
Prensa y difusión: Elenita Aquino (E’Ana Productora)
Público recomendado: Mayores de 13 años
Instagram: @eanapyproductora / @arielgaleano78
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El escritor Feliciano Acosta recibirá el doctorado honoris causa de Unae
La Universidad Autónoma de Encarnación (Unae) realizará un acto de investidura con el grado de doctor honoris causa al escritor y docente Feliciano Acosta, el jueves 26 de febrero, a las 19:00, en el auditorio central de la institución educativa en la ciudad de Encarnación (Itapúa), con entrada libre y gratuita.
Dicho título constituye la máxima distinción honorífica que la universidad confiere a personalidades que registran aportes significativos en favor del arte, las ciencias y otras contribuciones en favor de la humanidad. A través de este reconocimiento, la UNAE reafirma su compromiso con la promoción de la cultura, el pensamiento crítico y el servicio a la sociedad.
La madrina proponente de esta distinción es la doctora Tania Schaefer, miembro del Consejo Superior de Gobierno de la UNAE, quien ha impulsado formalmente el reconocimiento en mérito a la trayectoria intelectual y humana del homenajeado. El acto será presidido por la rectora de la UNAE, doctora Nadia Czeraniuk, y contará con la presencia de autoridades universitarias, representantes del ámbito cultural y educativo, docentes, estudiantes e invitados especiales.
Nacido en Concepción en el año 1943, es ampliamente reconocido el invaluable aporte de Feliciano Acosta como escritor, poeta y docente bilingüe, así como su trabajo incansable en la difusión y enseñanza de la lengua y la literatura guaraní. Su trayectoria se distingue además por su permanente labor como agente de promoción de la lectura, realizando constantes viajes a instituciones del interior del Paraguay, y por su presencia solidaria en hospitales y centros, donde comparte cuentos, compañía y solidaridad.
Su presencia activa y comprometida en las diversas ediciones de la Libroferia Encarnación constituye también un testimonio de su cercanía con la comunidad lectora, generando encuentros que desbordan alegría y fortalecen el vínculo entre literatura, identidad y comunidad.
Ha publicado numerosas obras algunas traducidas al castellano, inglés y portugués: “Ñe’ë ryrýi” (1983) de poesía, “Muä sa vera” (1996) de poesía, “Pyambu” (1999) de poesía, “Ñe’ëporä haipyre” (2000), “Tape yvykui” (2001) de poesía, “Mandua rendy” (2002) de poesía, “Mombeu mombae” (2003) de cuento, “Maravichu, maravichu” (2004) de adivinanzas, “Kujererã” (2004) de trabalenguas, “Kai guata pytaŷ” (2005) de cuentos populares, “Ñeë poty aty” (2005), antología de poetas en guaraní; “Mombyryete mombyry” (2006) de poesía, “Ñe’ë ryrýi ryrýive” (2009) de poesía, “Guarani Ñe’ëporä” (2011), datos de literatura en guaraní; “Retrato del autor, Tetägua Mba’e” (2012), recopilación de cuentos populares; “Mandu’a Rova” (2014) de poesía, “Haiku ñe’ë mbyky” (2015) de poesía, “Pyhare Mboyve” (2016) de poesía, “Ynambu’i” (2017), cuento para niños; “Pini ha Kuri’i” (2017), cuento para niños; “Jurumi ha Teju guasu” (2017), cuento para niños; “Ka’i rembiasakue” (2018), versión cómic adaptado por Javier Viveros.