El Festival de Cannes entregó el viernes una Palma de Oro honorífica a la estrella estadounidense John Travolta, un reconocimiento sorpresa que no estaba anunciado y que tuvo lugar antes del estreno de su primer filme como director. “Mis películas favoritas en mi vida siempre fueron las ganadoras de la Palma de Oro. No puedo creerlo, esto es más que un Óscar”, dijo el intérprete de “Grease” y “Pulp Fiction” al recibir el premio.

El actor de 72 años presentó “Ven a volar conmigo”, sobre un niño de 8 años que toma el avión por primera vez para seguir a su madre, actriz, de camino a Hollywood, una adaptación de un libro que el propio intérprete publicó hace tres décadas. En el trayecto el niño conocerá a sorprendentes viajeros y vivirá una serie de aventuras bajo la mirada de las azafatas de vuelo, una de las cuales está encarnada por Ella Bleu Travolta, la hija de actor.

“Este es el proyecto de mi vida. Y todas las personas que aparecieron en la película están sentadas en el público, aquí mismo: mi familia. Y por eso existe esta película y, en realidad, por eso existo yo como artista: por esas personas que están aquí”, declaró Travolta sobre su ópera prima. El intérprete también explicó que le sorprendió mucho que su primera película fuera presentada en Cannes, el festival de cine más prestigioso del mundo.

Travolta recordó que cuando el director general de la muestra, Thierry Frémaux, le dijo en noviembre que “sería la primera película aceptada con tanta antelación, me puse a llorar como un niño”. “No tenía ninguna esperanza de que aceptaran mi película”, añadió. La estrella de Hollywood, que creció no lejos del aeropuerto de LaGuardia, cerca de Nueva York, es un piloto profesional experimentado y obtuvo su primera licencia a los 22 años, según un comunicado del festival.

En la década de 1990, Travolta publicó “Propeller one way night coach”, una historia escrita para su hijo mayor Jett, que sufría crisis epilépticas desde la infancia y falleció en 2009. El actor ha participado en numerosas ocasiones en el Festival de Cannes, entre ellas tres veces con películas en competición, con “Pulp Fiction” (Palma de Oro en 1994), “Atrapada entre dos hombres” (1997) y “Primary Colors” (1998).

Travolta se dio a conocer a finales de los años 1970 gracias a su papel de Tony Manero en “Fiebre del sábado por la noche” (1977), que lo catapultó a nivel internacional. Al año siguiente el musical “Grease” (1978) lo consolidó entre los actores más famosos de su generación. “El nombre del juego” (1995) le valió un Globo de Oro y en “Contracara” (1997) compartió cartel con otra superestrella del momento, Nicolas Cage.

Fuente: AFP.

El Grupo Real de Teatro dará inicio a su temporada 2026 con la puesta en escena de la obra “Mboriahu Reko ha Ñandejára” (Vida de pobre), una comedia en dos actos en versión libre de Roger Bernalve, que combina humor, crítica social y una profunda reflexión sobre los valores humanos.

Las funciones se realizarán el viernes 15 y sábado 16 de mayo a las 20:30, mientras que el domingo 17 la presentación será a las 20:00, en la sala del Teatro de las Américas, ubicada en el Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA), sobre José Berges entre Estados Unidos y Brasil.

La puesta reúne a un destacado elenco integrado por Eliseo Paniagua, Mariela Cárdenas, Maito López Vega, Lorena Osorio, Misael Camilo, Sandy Molas, Boni Alfonso, Susy Mónica y Andrés Benítez. La asistencia de dirección está a cargo de Mariela Cárdenas, mientras que el diseño de luces corresponde a Kuki Giménez y Luis Ruiz. La escenografía fue realizada por Andrés Martínez y la dirección general está en manos de Roger Bernalve.

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Tras esta breve temporada en Asunción, la compañía tiene previsto emprender una gira nacional, llevando la obra a distintos puntos del país.

“Mboriahu Reko ha Ñandejára” narra la historia de Luchi Zapatero, un humilde zapatero solterón de aproximadamente 50 años que vive junto a su hermana Chika en medio de la extrema pobreza. Pese a sus limitaciones económicas, Luchi dedica su vida a ayudar a personas marginadas y enfermas, brindándoles refugio, alimento y cuidados dentro de su precaria vivienda.

Con un lenguaje cercano, situaciones cargadas de humor y momentos profundamente emotivos, la propuesta teatral invita al público a reflexionar sobre la importancia de hacer el bien incluso en medio de las dificultades, resaltando que la grandeza humana muchas veces nace de los gestos más simples.

En la cartelera del fin de semana también se destaca la vuelta de la obra “Nunca estuve en Dublín”.

La obra “Amar en tiempos de cambio”, escrita, dirigida y pro­tagonizada por Marcela Gila­bert, es la novedad en la car­telera teatral de este fin de semana, con puestas hoy, a las 21:00, y mañana, a las 20:00, en la sala La Correa (Luis Alberto Garcete y Don Bosco). La escenificación, que com­pleta su elenco con Rayam Mussi, explora la transición de una pareja consolidada y los desafíos de los nuevos paradigmas sociales, y pone sobre las tablas una historia de transformación, valentía y la resiliencia del vínculo humano.

Tras dos décadas de relación y habiendo superado prejuicios sociales por su diferencia de edad, se enfrentan a un giro tras­cendental. A partir de allí, la obra se aleja del drama con­vencional para navegar, con una mirada aguda y honesta, por las dudas, angustias y el redescubrimiento de ambos protagonistas. Las entradas cuestan G. 100.000 en puerta; o 2x G. 150.000, adelantadas; informes y reservas en el (0961) 335-191.

En Arlequín Teatro (Ante­quera casi República de Colombia) vuelve a abrir temporada la obra “Nunca estuve en Dublín”, con texto del dra­maturgo espa­ñol Markos Goikole a Unzalu. La dirección es de Diego Monge­lós, y cuenta con la actua­ción de Silvio Rodas, Regina Bachero , Fran Gubetich y Nicole Gube­tich. Las funciones serán hoy, a las 21:00, y mañana, a las 20:00, con entradas genera­les a G. 100.000, a través de Tuti.

Entre tanto, la comedia “Emergencias”, dirigida por Hugo Robles, inicia su tramo final en cartelera con sus últimas seis funciones en el Teatro Latino (Tte. Fariña casi Iturbe). Se presentará hoy, a las 21:00, y domingos, a las 20:00, con la actuación de Daniel Vuyk, Milagros Walther, Enrique Pavón, Gustavo Corvalán y Leticia Panambi Sosa. La obra no solo entretiene: refleja, desde el humor, situaciones reco­nocibles de la vida cotidiana. Las entradas se consiguen en Ticketea.com; reservas vía WhatsApp en el (0981) 224-100.

El espectáculo musical de Sergio Marcos junto con la Orquesta de UniNorte abrirá el programa de actividades del mes.

El Centro Cultural Paraguayo Ameri­cano dio a conocer, a través de su Departamento Cultural, el calendario de actividades programa­das para el mes de mayo, en el que se incluye música, danza y teatro, de manera destacada, en el Teatro de las Américas (José Berges entre EE. UU. y Brasil). El próximo jueves 7 de mayo abrirá el mes el espectáculo musical “Entre canciones y suspiros”, a cargo de Sergio Marcos junto con la Orquesta de UniNorte y la participa­ción especial de la cantante Sara Benítez.

El show ini­ciará a las 20:30, y la entrada consistirá en la donación de alimentos no perecederos, ropas y juguetes. El domingo 10, a las 19:00, tendrá lugar la vigésima gala nacional de la compañía Temps de Dance Ballet, dirigida por el maes­tro Miguel Florenciáñez. En la presente edición se rendirá un homenaje a la profesora Zaira Caballero. Las entra­das tendrán un costo de G. 50.000; más informes en el (0987) 287- 292.

Para el fin de semana del 15, 16 y 17 de mayo está prevista una puesta en escena a cargo de la compañía de teatro popu­lar Grupo Real, dirigida por Roger Bernalve. Se trata de la obra “Mboriahu reko ha Ñandejára” marcada para las 20:30, en el Teatro de las Américas. Las boletas de acceso tendrán un costo de G. 60.000; las anticipadas, G. 50.000. Informes en el (0981) 295-492.

Entre tanto, el viernes 22 de este mes la Orquesta de UniNorte presentará su Gala Lírica, a partir de las 20:00, con acceso gratuito, y el domingo 24 la banda KeyRock ofrecerá el espec­táculo “Disco Eterno”, su tributo a la banda argentina Soda Stereo. Finalmente, el sábado 30 y domingo 31 subirá al escenario del Tea­tro de las Américas la puesta “La Isla”, territorialización de la obra clásica “En alta­mar” de Slawomir Mrozek, con ingeniosos diálogos y una ácida crítica a la socie­dad. Será a partir de las 20:00 con entradas a G. 50.000; más informes en el (0982) 690-330.