La Fundación Cinemateca del Paraguay culminó con éxito el proyecto “Rescate Histórico: Filme y Video Guerra del Chaco”, una iniciativa de salvaguarda patrimonial respaldada por el Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP). La intervención permitió rescatar valiosos materiales en el marco de la línea de acción institucional enfocada en el resguardo de la memoria audiovisual del país. El trabajo cobra especial significación al conmemorarse los 91 años de la Paz del Chaco, logrando poner a salvo documentos únicos de inestimable valor tangible e intangible para la historia nacional del siglo XX.

Entre las piezas recuperadas destaca el filme documental de 1932 “En el Infierno del Chaco”, considerado el primer registro cinematográfico a gran escala de la contienda. La cinta original de 35 mm en nitrato de celulosa —un soporte químico altamente inflamable— presentaba un riesgo inminente de deterioro irreversible. A través de una minuciosa inspección fotoquímica y la reparación de roturas a cargo de la especialista Andrea Mangano, la obra quedó acondicionada para su digitalización en resolución 4K, un logro crucial ante la falta de una Cinemateca Nacional equipada.

El segundo tesoro histórico preservado corresponde a la serie videográfica y televisiva “Testimonios de Gloria”, producida a partir de 1983 por el periodista Miguel Ángel Duarte Barrios. Los casetes de formato Umatic originales se encontraban en estado crítico debido a contaminación biológica y degradación estructural. Tras un complejo proceso de limpieza magnética, cambio de carcasas y restauración digital en alta definición ejecutado por el especialista Carlos Molina, se salvaguardaron más de seis horas de entrevistas con veteranos, enfermeras y capellanes de la contienda.

El largometraje mudo “En el Infierno del Chaco”, dirigido por el cineasta argentino Roque Funes, posee un valor documental excepcional. La obra registra las operaciones militares previas a la batalla de Boquerón y fue custodiada originalmente por la familia Estragó-Bieber antes de pasar al acervo de la Cinemateca. Aunque en 2009 se realizó una primera transferencia digital que permitió su proyección en el Congreso y su distribución educativa en DVD con aval del Ministerio de Educación y Ciencias (MEC) y la Secretaría Nacional de Cultura (SNC), esta nueva restauración garantiza los más altos estándares visuales modernos.

Por su parte, “Testimonios de Gloria” constituye un documento pedagógico único sobre el sacrificio civil y militar durante los tres años de conflicto. Con el trabajo de cámara y edición del pionero de la televisión paraguaya Romildo Delgado, la serie combina recursos iconográficos y relatos en primera persona de los protagonistas de la contienda. Las cintas habían sido entregadas por el propio Duarte Barrios a la Fundación Cinemateca con el objetivo final de que las futuras generaciones pudieran acceder al legado testimonial.

Con la fase técnica oficialmente concluida, la organización proyecta la fase de difusión, investigación y exhibición pública de los materiales. Desde la institución remarcan que todo esfuerzo de conservación cobra sentido al democratizar el acceso ciudadano para fortalecer la identidad cultural. El resultado de este histórico rescate puede ser acompañado a través de las plataformas digitales de la Cinemateca del Paraguay, consolidando un hito en la preservación del patrimonio del país.

A un siglo del devastador ciclón que marcó la historia de Encarnación en la tarde del 20 de septiembre de 1926, el cortometraje animado “Encarnación, 1926” propone una mirada audaz y fantástica sobre la peor tragedia de la ciudad paraguaya. Desarrollado por el estudio encarnaceno Zet Studios en alianza con la firma española Miah Producciones, el proyecto entrelaza elementos del género de monstruos con una fuerte carga simbólica. A través de esta propuesta, la obra no solo conmemora el fenómeno meteorológico, sino que visibiliza problemáticas persistentes como el trabajo infantil y las afecciones de la salud mental.

La trama sigue a un niño lustrabotas que subsiste en la estación de tren de Villa Encarnación mientras sobrelleva el duelo por la muerte de su madre. En medio de su soledad, eleva un ruego nocturno al cielo buscando reencontrarse con ella; sin embargo, su llamado es captado por Thotep, una criatura ancestral inspirada en referentes como Godzilla y Cthulhu. Esta entidad, que personifica la fuerza destructiva del viento, interpreta la súplica infantil de la manera más oscura, desatando la catástrofe sobre la comunidad.

Escrito y dirigido por Mathias Maciel, el proyecto nació como una idea concebida hace más de seis años a partir del deseo de moldear una criatura mítica propia. El equipo creativo de la producción se completa con la dirección de arte de Karen Barua, el diseño de sonido de Júlia Serra y las composiciones musicales de Yulia Protasova y Xavi Capellas. Asimismo, la animación estuvo a cargo de un equipo liderado por Barua, Alan Paiva, Andrea Osorio y Nicolás Cantero, contando con el respaldo institucional del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec).

El trayecto internacional del cortometraje comenzó tras su participación en la convocatoria del Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP) para Málaga Talents 2023. Recientemente tuvo su estreno oficial en la Selección Oficial del festival Anima Latina, donde representó a Paraguay compitiendo entre un centenar de producciones de 13 países. Su recorrido por el circuito de exhibición continuará en Europa del 5 al 11 de octubre, cuando forme parte del Blanes Costa Brava Film Festival en Cataluña, España.

Este hito marca un punto de inflexión para Zet Studios, considerado el primer estudio paraguayo dedicado íntegramente a la animación 2D autoral. Fundada en “La Perla del Sur” y liderada por Maciel junto a Nicolás Cantero, la firma suma una década de trabajo enfocado en narrativas sobre memoria histórica, identidad y justicia social. La colaboración con la productora barcelonesa Miah Producciones, dirigida por María José Serra, consolida la capacidad del talento local para insertarse en el mercado global.

Tras concluir su paso por los festivales cinematográficos, el material será liberado de forma gratuita a finales de 2026 en el canal de YouTube de Zet Studios. El objetivo de los realizadores es garantizar un acceso universal para que las nuevas generaciones conozcan la memoria histórica de su región. El adelanto audiovisual y las novedades sobre el proyecto pueden seguirse a través de las cuentas oficiales @zetstudiospy y @miahproductions en Instagram.

“La sombra”, el nuevo largometraje del cineasta paraguayo-estadounidense Michael Kovich Jr., reveló su tráiler oficial, anticipando un oscuro universo de terror y suspenso. A pocas semanas de su estreno nacional, programado para el próximo jueves 1 de octubre en los cines del país, este adelanto ofrece las primeras pistas de una narrativa sofocante donde el encierro, la culpa y el castigo sobrenatural se convierten en los ejes principales de la trama.

La historia se centra en Santiago y Miguel, dos hermanos que, tras cometer un crimen, escapan de la ciudad para refugiarse en una vivienda aislada, donde toman a una mujer como rehén. Sin embargo, lo que parecía un escondite seguro pronto se transforma en una trampa implacable. Entre visiones perturbadoras y presencias que desafían la lógica, la línea entre lo real y lo temido comienza a desdibujarse de forma vertiginosa.

Los roles protagónicos están a cargo de Fernando Abadie y Ariell López, quienes encarnan a los hermanos en medio de una lealtad familiar que se resquebraja progresivamente. Un elemento narrativo clave es que el personaje de Miguel comunica sus temores mediante lengua de señas y es el primero en percibir las manifestaciones de la casa. El elenco se completa con destacadas figuras como Clotilde Cabral, referente del género en el país, junto a Martina Núñez, Héctor Lozzca y participaciones especiales de Héctor Silva, Sebastián Díaz, Ronald Maluf y Mauri Buman.

En el apartado técnico, la obra es una coproducción entre Paraguay y España filmada íntegramente en ocho días en las ciudades de Luque y Asunción. Rodada con tecnología RED Helium 8K y finalizada en formato Cinemascope 2.35:1, la película fue impulsada por Michael Kovich Jr. Films en alianza con I-Real Studios, Julio Angulo y Fernando Abadie, contando además con el aval internacional de su selección en el mercado Ventana Sur - VS Fantastic! 2025.

Con este lanzamiento, Kovich Jr. firma su tercer largometraje comercial tras las reconocidas producciones “El supremo manuscrito” (2019) y “El apartamento” (2023). El realizador, formado en la FAMU de Praga y la American University de Washington D.C., suma este proyecto a una fructífera trayectoria que incluye la miniserie “Opus VR” (presentada en Cannes) y el éxito televisivo “El regreso de las Sombras”, consolidándose como una de las voces más activas del cine regional contemporáneo.

• Jimmi Peralta
• Fotos: Gentileza

El director paraguayo-estadounidense Michael Kovich Jr. habla sobre “La sombra”, su nuevo largometraje que será estrenado en octubre, su vínculo con el cine, el terror y cómo ve el cine nacional en el presente.

El género cinematográfico terror no deja de decir presente en el recuento de las taquillas locales, siendo, después de las megaproducciones y de las propuestas infantiles, uno de los lenguajes y estilos narrativos con más aceptación.

Es así que Paraguay cuenta también con una veta creativa del género. En ese marco se anuncia que el próximo 1 de octubre se estrenará “La sombra”, el nuevo largometraje del director y guionista paraguayo-estadounidense Michael Kovich Jr.

Se trata de una producción paraguaya que tiene un elenco integrado por Fernando Abadie, Ariell López, Clotilde Cabral, Martina Núñez y Héctor Lozzca.

La película sigue a dos hermanos que, tras cometer un crimen, se refugian en una casa aislada y toman como rehén a una mujer. Lo que parecía un escondite se transforma en un laberinto de oscuridad: entre visiones perturbadoras y horrores sobrenaturales, la lealtad entre ellos se resquebraja, abriendo paso a un destino marcado por la sangre y el miedo.

Kovich Jr., que viene de dirigir “El supremo manuscrito” (2019) y “El apartamento” (2023), estrenará este filme rodado íntegramente entre las ciudades de Luque y Asunción.

–¿Qué nuevos aspectos del género terror abordás en “La sombra”?

–“La sombra” es una fusión de policial, suspenso y terror conviviendo en la misma historia. Lo que más me interesaba era construir personajes bien caracterizados, pintorescos, cada uno con un pasado propio y con una dualidad y una oscuridad interna que la película va explorando de a poco. En el fondo, la idea que atraviesa todo es el castigo y la muerte, tanto en su sentido más terrenal como en su costado sobrenatural. Ahí es donde aparece la criatura de la película: es una entidad completamente original, pensada desde cero, algo que no existía todavía en el universo audiovisual de terror paraguayo y me atrevería a decir que tampoco dentro del género en general.

–¿Qué roles asumiste en esta producción?

–En “La sombra” asumí el guion, la dirección y la producción. Es algo bastante habitual en el cine paraguayo: con los recursos que tenemos, cubrir varias áreas a la vez es lo que hace que un proyecto se pueda concretar.

–¿Podrías hablarnos un poco de cómo surgió esta historia y de algunos de los personajes?

–Para mí todo arranca con la entidad de la sombra en sí. Siempre tuve muy clara esta idea de un ente sobrenatural profundamente arraigado y de cómo ese ente se manifiesta a través del castigo. Una vez que tenía clara la entidad, cómo estaba instalada en esa casa y cómo se había originado, lo que me interesaba explorar era a través de los ojos de quiénes podíamos ver eso. De ahí surgen los cinco personajes que terminan cruzándose en esta historia, buscando que hubiera una variedad de perfiles bien distintos entre sí. También me interesaba que la película arrancara desde lo criminalístico y de a poco fuera saltando hacia el terror, por eso decidimos que todo empiece con un atraco.

–¿Cómo ves la relación que tienen el actor paraguayo y el público paraguayo con el género terror?

–Más allá del actor paraguayo, lo que está demostrado es que al público paraguayo le gusta el terror. Año a año vemos estadísticamente que las películas de terror disponibles en cartelera son de las que más convocan, es un género que comercialmente funciona muy bien a nivel cinematográfico. Yo diría que el cine paraguayo tiene una base muy sólida en el terror y uno de sus orígenes está en “Sombras en la noche”, una de las primeras series de televisión paraguaya, creada por Clotilde Cabral, que ya exploraba el misterio, las leyendas y el terror. De ahí en adelante fuimos viendo una cadena de cineastas metiéndose en el género. Si uno es cuidadoso, permite contener bien los gastos de producción y aun así llegar a un público bastante masivo. Creo que en general nuestro cine sigue en un proceso de descubrimiento, pero el terror es, sin dudas, uno de los géneros que más hemos explorado.

–¿Hay historias locales, sean de la cultura popular o mitológica, que te sirvieron de inspiración a la hora de trabajar tus guiones?

–Definitivamente me inspiran las historias locales. Siento que la mitología y las leyendas que tenemos en Paraguay son realmente fascinantes, tienen mucha intriga, mucha sustancia. Ya tuve la suerte de experimentar con distintas leyendas e historias en “El regreso de las sombras”, que me tocó dirigir y escribir, y siento que en todo lo que hago dentro del terror me gusta mezclar ese mundo nuestro de Paraguay, historias que son muy atractivas y que todavía no se han llegado a ver del todo afuera.

–¿Qué cosas cambiaron en el cine paraguayo en comparación a los primeros años que emprendiste proyectos?

–Me pone feliz sentir que varias cosas cambiaron para mejor, no significa que ya esté todo resuelto, todavía faltan cosas por cambiar, pero venimos con un lindo crecimiento. Nuestro rubro hoy está mucho más formalizado, ya tenemos un instituto de cine y Paraguay tiene mejor presencia afuera en festivales. La imagen del país con relación al cine que llevamos al exterior cambió muchísimo. Y si hablamos de la parte técnica, de talentos y equipos, hoy hay muchos más profesionales bien capacitados y hay producciones extranjeras que ya están viniendo a filmar a Paraguay, algo que no pasaba hace seis o siete años. A nivel de equipamiento también tenemos hoy en día gran parte de lo necesario para alcanzar un primer nivel, realmente podemos hacer películas totalmente exportables y vamos por muy buen camino. Me da curiosidad ver cómo va a seguir avanzando nuestra industria con los años, pero sin dudas tuvimos un crecimiento muy lindo.