Nuevamente Berta Rojas es noticia, esta vez gracias a su colaboración musical en el tema titulado “Don Sergio”, canción del álbum “Microsinfonías” de Sergio Vallín, guitarrista de la emblemática banda mexicana Maná y que ya se encuentra en las plataformas digitales.
Días pasados, Vallín llevó a cabo el lanzamiento oficial de su nuevo material, el cual está compuesto de siete temas, entre ellos “Don Sergio”, que es de su autoría y está dedicado especialmente a su padre. Otras canciones son “Cuando nadie me ve”, de Alejandro Sanz; “Bachata Rosa” de Juan Luis Guerra, etc.
En sus redes sociales, Berta escribió un emotivo mensaje en el que expresó: “Y tenía que ser él, que con su infinita generosidad me invita a ser parte de un disco soñado, con tributos que nacen de su corazón. Me toca acompañarle en “Don Sergio”, dedicada a su padre. “Microsinfonías” se llama este trabajo del gran guitarrista y querido amigo, hermano en el arte Sergio Vallín. El honor y la emoción que siento, va más allá de lo que estas palabras puedan expresar. Gracias, querido Sergio, y todo el éxito del mundo”.
Al mismo tiempo, dio a conocer que dicho material también cuenta con el trabajo de Mauricio “Pinchi” Cardozo Ocampo y Alejo Jiménez. Igualmente, invitó a todos a conocer este nuevo disco instrumental, por lo que escribió “Ponete los auriculares y escuchá ‘Don Sergio’, dedicada a su padre. Me toca acompañarle y de verdad no puedo estar más feliz escuchando el resultado. ¡Éxitos, querido amigo!”.
Cabe destacar que “Microsinfonías”, además de la participación especial de la guitarrista paraguaya, también cuenta con la colaboración de reconocidas figuras del mundo del espectáculo de la talla de Carlos Santana, Steve Vai, Alejandro Sanz, Juan Luis Guerra, Ara Malikian, Fher, el cantante principal de Maná.
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Por otro lado, cabe recordar que el año pasado nuestra compatriota puso en marcha el proyecto denominado Jeporeka con el eslogan “Jarekómavagui ikatúva jarekópe”, un espacio de creación artística virtual que reunió 10 micropiezas de diferentes compositores, con el objetivo de dar a conocer los sentimientos que afloraron en estos meses de pandemia a través de la música y que dio como resultado la obra maestra musical bajo el nombre de “Pytû Mimbi”.
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Gianluca Libertucci, organista del Vaticano, ofrece concierto en Asunción
El músico italiano Gianluca Libertucci, organista de la Basílica de San Pedro en el Vaticano, ofrecerá su primer concierto en Paraguay, en su primera visita a Sudamérica, este domingo 29 de setiembre, a las 18:00 en la Catedral Metropolitana de Asunción (Nuestra Señora de la Asunción esquina Mariscal López). El artista también musicaliza las Audiencias Generales del Santo Padre y de la Pontificia Guardia Suiza.
El Gran Concierto de Órgano se presentará dentro de la Semana Internacional de la Biblia 2024, conmemorando la llegada de la réplica de la Biblia de Gutenberg al Paraguay. Este evento es organizado por la Universidad Católica “Nuestra Señora de la Asunción”, por iniciativa y coordinación general del maestro Stefano Pavetti Serratti.
Cuenta con apoyo del Arzobispado de Asunción, la Conferencia Episcopal Paraguaya, la Embajada de Italia en Paraguay, la Congregación Evangélica Alemana, la Federación de Congregaciones de Iglesias Evangélicas del Rio de la Plata, la Fondazione Scriptorium Foroiliense de San Daniele del Friuli (Italia), la Biblioteca Nacional del Paraguay y la Secretaría Nacional de Turismo (Senatur).
Repertorio
Libertucci interpretará “Passacaille” (de la Suite en sol menor HWV 432) de Georg Friedrich Händel (1685-1759), “Vater unser im Himmelreich” de Georg Böhm (1661-1733), Allegro (de la Sonata en re menor) de Baldassarre Galuppi (1706-1785), Fantasia et Fuga C moll BWV 537 de Johann Sebastian Bach (1685-1750), Sonata c-moll op. 65 n. 2 (Grave, Adagio, Marcia, Fuga) de Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847), Andantino en Sol mineur (de “L’organiste”) de César Franck (1822-1890).
El concierto también ofrecerá las obras: “Fanfare” de Jacques-Nicolas Lemmens (1823-1881), Pastorale “co’ flauti e piva” de Domenico Zipoli (1688-1726), Toccata de Théodore Dubois de (1837-1924), Andante Op. 122 n. 5 de Louis James Alfred Lefébure-Wely (1817-1870), “Rondò ad uso orchestra” (Rondó para uso de orquesta) de Niccolò Moretti (1763-1821), Pièce Heroïque, Op. 128 de Marco Enrico Bossi (1861-1925), y “Festival Toccata” de Percy E. Fletcher (1879-1932).
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Trayectoria
Además del Vaticano, Gianluca Libertucci está vinculado en su faceta de músico a la Iglesia de Santa María del Huerto en Trastevere, y tiene el cargo de titular de la cátedra de Órgano y Composición de Órgano en el Conservatorio de Música “Licinio Refice” de Frosinone.
Obtuvo diplomas en órgano y composición de órgano en el Conservatorio de Música “Santa Cecilia” de Roma bajo la dirección de Luigi Celeghin (1991), en música coral y dirección coral en el conservatorio de música “Luigi Cherubini” de Florencia (1994) e instrumentación de banda. en el Conservatorio de Música “Licinio Refice” de Frosinone (2019). Siguió los cursos de especialización en órgano impartidos por Michael Radulescu y Christopher Stembridge en la Academia de Música Chigiana de Siena.
Realiza una intensa actividad concertística solista dentro de los principales festivales de órgano nacionales italianos e internacionales como en: Albania, Austria, Bélgica, Bulgaria, Dinamarca, Estonia, Federación Rusa, Finlandia, Francia, Islandia, Alemania, Grecia, Inglaterra (Gibraltar), Italia, Letonia. , Luxemburgo, Malta, Montenegro, Polonia, Portugal, República Checa, Rumania, Ucrania, San Marino, Eslovaquia, España, Suecia, Suiza, Hungría, Ciudad del Vaticano, Japón y Estados Unidos de América.
En 2007 y 2013 interpretó el “Concierto en sol menor” para órgano, orquesta de cuerdas y timbales de Francis Poulenc con la orquesta del Maggio Musicale Fiorentino y con la orquesta del Teatro dell’Opera di Roma respectivamente.
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Diseñó el nuevo gran órgano para el auditorio del instituto musical “Vincenzo Bellini” de Catania. Fue miembro y coordinador de la comisión técnico-artística para la restauración del histórico órgano de cinco teclados y tres consolas construido en el siglo XVIII por Donato Del Piano para la abadía benedictina de San Nicolò l’Arena en Catania. Dirige los trabajos de restauración de todos los órganos de la Basílica de San Pedro en el Vaticano.
En diciembre de 2002 participó en el concierto inaugural del nuevo órgano de la Capilla Sixtina y en mayo de 2007 realizó el concierto inaugural del nuevo órgano de la Capilla de la Gobernación de la Ciudad del Vaticano en presencia de S.S. Benedicto XVI.
En 2008 fue presidente de la comisión para el primer concurso internacional de órgano “Soli Deo Gloria” celebrado en la catedral católica de Moscú y es frecuentemente invitado a presidir los jurados de concursos internacionales de órgano, incluida la comisión para la quinta edición (2018) del prestigioso concurso internacional de órgano “Alexander Goedicke” en el Conservatorio de Música Tchaikovsky de Moscú.
Ha grabado algunos CD que contienen todas las composiciones para órgano de Giuseppe Liberto, maestro emérito del coro de la Capilla Musical Pontificia “Sixtina”. Es autor de mucha música para coro, órgano y diversos conjuntos. Ha colaborado como organista con prestigiosas instituciones operísticas-sinfónicas como el Teatro Massimo Vincenzo Bellini de Catania, la Accademia Nazionale di Santa Cecilia y el Teatro dell’Opera de Roma, el Coro y Orquesta del Teatro Bolshoi de Moscú.
Es ciudadano honorario de Latera (Viterbo) y Montalbano (Messina) por la contribución cultural y musical que ofrece constantemente a la población local. En 2019, en el Aula Magna de la Universidad “La Sapienza” de Roma, la Maison des Artistes le concedió el “Premio Medalla de Oro Internacional” por sus particulares méritos artísticos, profesionales y educativos.
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Divididos retorna a Paraguay: “Un lugar de paz”, dijo Mollo
La agrupación argentina Divididos se reencontrará este domingo 29 de setiembre con el público paraguayo después de 18 años, en el festival Reciclarte. Como previa a esta gran cita rockera, el periodista Jorge Coronel conversó con Ricardo Mollo, cantante de la banda, sobre las expectativas de esta vuelta y, particularmente, acerca de su canción titulada “Paraguay”, que no faltará en el repertorio en San Bernardino.
Mollo contó cómo surgió el tema mencionado, incluido en su segundo disco, “Acariciando lo áspero”, publicado el 15 de noviembre de 1991: “El momento del agobio, cuando decís ‘vamos a algún lugar que sintamos tranquilidad’ y sentimos que navegar por el Paraguay era un gran plan. Entonces, de ahí viene un poco eso, buscar un lugar de paz en medio de los torbellinos que te trae esta vida”.
“Ahora me acuerdo que, creo que fue en la segunda vez del Pilsen que arrancamos con ‘Paraguay’ y creo que terminamos con ‘Paraguay’, lo tocamos dos veces. Ese es el recuerdo que tengo”, agregó Mollo, citando justamente el evento que marcó la última visita de Divididos a Paraguay, el Pilsen Rock 4, en el Jockey Club de Asunción, el 16 de setiembre de 2006.
Libertad artística
La canción “Paraguay” expone una reflexión de los rockeros de Hurlingham, de la Zona Oeste del Gran Buenos Aires, sobre la libertad artística y cierta superficialidad en la industria musical, como puede darse con la crítica. “Es mucho más despiadado en el mundo del fútbol. En su momento se puso picante de quien decía qué estaba bien y qué estaba mal, cómo se puede determinar en esta cosa tan loca que es el arte”, manifestó el músico.
“Las veces que me han llamado para ser jurado de algún concurso, he dicho que yo no tengo la posibilidad de hacer eso porque yo no puedo decirle a alguien si está bien lo que hace con respecto al otro que está mal lo que hace. Es muy difícil, es como tocar un punto donde no sabés si este artista hoy, que por ahí está castigado por su forma de hacer las cosas, dentro de diez años no termina haciendo eso, mango”, comentó Mollo. “Salvando las distancias, es como que te refieren a esas cosas, es un tipo que lo encierran por andar con un sombrero lleno de velas y el tipo lo único que quería era pintar de noche, y todos estaban diciendo que hacía una brujería”.
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Coronel pidió al artista unas palabras sobre esta espera vuelta al país tras 18 años de espera. “Son un montón”, respondió Mollo. “Yo me voy a llevar muchas sorpresas porque, en 18 años, muchas personas han crecido, han tenido hijos, y quizá esas personas vengan con sus hijos a disfrutar de esto que vamos a hacer”.
“Lo que sí te aseguro es que hay muchas ganas de ir, obviamente, y ganas de tocar ‘Paraguay’ en el Paraguay. Si quieren la puedo tocar las veces que quieran, yo disfruto mucho esa canción cada vez que lo hacemos, imaginate que la tocamos en todos, en todos los shows que hacemos. Está fija en la lista junto con ‘Ala delta’, hay dos o tres canciones que no se mueven y una de ellas es ‘Paraguay’”, finalizó el músico.
Día 2 de Reciclarte
Divididos será uno de los platos fuertes internacionales del segundo y último día del festival Reciclarte, en el anfiteatro “José Asunción Flores” de la ciudad de San Bernardino (Cordillera), evento que celebra su décimo aniversario. El trío rockero está programado a las 21:55, entre el retorno de las nacionales Área 69 y los mexicanos Molotov, antes del cierre a cargo de los esteños Vecindad Autopsia.
Este domingo abre Passiflorx a las 13:00, seguido desfilarán Gaia, Dante Spinetta, Mamonas Assassinas O Legado, 2 Minutos, Guasones y Tierra Adentro. Mientras que el sábado cuenta con shows de Juanes, La Vela Puerca y Los Fabulosos Cadillas entre los números extranjeros más destacados.
¿Qué dice la letra de “Paraguay”? “Olvidemos todo esto de una vez. Vámonos a navegar al Paraguay. Olvidemos y rajemos por un rato. Mira qué bueno, no hay nada en que pensar… No me hablen del crucero del amor, del artista que solo quedo; pobre conejo lo piso una agencia y ya no quiere, y no quiere escribir más… Siento las biromes sobre mí del periodista que se muere por tocar, basta de noticias y carteles, basta de la farsa del rocanrol”.
Ricardo Mollo (guitarra y voz), Diego Arnedo (bajo) y Catriel Ciavarella (batería) integran la formación actual de Divididos, una banda que deriva de Sumo, cuando falleció su líder Luca Prodan a fines de 1987. Otra parte de los integrantes crearon otra banda, Las Pelotas. El debut se produjo en junio de 1988 en un pub de Flores, casi sin repercusión. Tras un año y medio de tocar en pubs lograron editar su primer disco “40 dibujos ahí en el piso” (1989).
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“Embarcate” ofrecerá variados atractivos este sábado en el Puerto de Asunción
Música en vivo, danzas folclóricas y urbanas, paseos en el río y ferias artesanales ofrecerá el evento “Embarcate” en el programa de este sábado 28 de setiembre, en horario de 16:00 a 20:30, en el Puerto de Asunción, con acceso libre y gratuito. Se trata de una propuesta cultural del Centro Cultural del Puerto de Asunción, bajo la gestión de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC), que se presenta todas las tardes de los sábados para promover el arte, la cultura y la integración social en un espacio emblemático.
La programación incluirá presentaciones artísticas para todas las edades, que abrirá a las 16:00 con Ballet Folclórico Iberoamericano, dirigido por la profesora Nancy Cristaldo, exhibiendo danzas tradicionales. También a las 16:30 iniciará el primer recorrido CaminAsu para conocer las obras arquitectónicas más emblemáticas de Asunción, una iniciativa realizada en conjunto con el proyecto Mandu’ara, que busca revalorizar el patrimonio arquitectónico de la ciudad. El segundo grupo saldrá a las 16:45. La inscripción se puede realizar en el enlace: Inscripción CaminAsu. Informes por WhatsApp al 0981250401 y 0981369438.
Luego, a las 16:30 subirá al escenario Juanma Ferreira, uno de los representantes de la nueva generación de cantautores urbanos. Mientras que, a las 17:30, el grupo Jeroky Joa llevará a cabo un taller de danza urbana, fomentando la expresión artística y el movimiento juvenil. Además de las actividades artísticas, el público podrá disfrutar de los paseos en Tucu Tucu por la bahía de Asunción, con un costo accesible de 10.000 guaraníes por persona, permitiendo a los asistentes explorar la belleza natural de la bahía de una manera diferente.
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Fotocaminata
Otra de las propuestas es la Fotocaminata, donde los participantes podrán capturar los rincones más pintorescos del Puerto y la ciudad de Asunción. También se contará con la presencia de talentosos feriantes, quienes exhibirán y pondrán a la venta sus productos y creaciones artísticas, promoviendo el emprendimiento local. Los expositores serán: Fede Caballero, Colectiva Robusta, Chiara Caligaris, Kapi´i Artesanía, Carlos Rodas, Jacobo Wittkowski, Urucú Artesanía Urbana, Madre Kosmica, y ROYOR. Asimismo Cateura Accesorios estará presente con su línea de productos innovadores creados a partir de materiales reciclados, en un claro ejemplo de sostenibilidad y compromiso social.
“Embarcate: tardes culturales en el Puerto de Asunción” es una actividad organizada por la Secretaría Nacional de Cultura en colaboración con la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), a través del Centro Cultural de España Juan de Salazar, y cuenta con el apoyo de la Oficina de la Primera Dama (OPD). Esta jornada es una excelente oportunidad para que las familias, amigos y turistas se acerquen a vivir una experiencia única que combina la tradición, el arte y el entretenimiento en uno de los lugares más icónicos de Asunción.
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El guitarrista Juan Vera Esquivel comparte escenario con Juan Falú en Formosa
El músico paraguayo Juan Vera Esquivel será parte del prestigioso festival Guitarras del Mundo, que celebrará su 30.ª edición en la ciudad de Formosa (Argentina), el viernes 27 de setiembre a las 21:00 horas, incluyendo a destacados guitarristas como Juan Falú y Carolina Barenbaum. El evento tendrá lugar en el Galpón C del Paseo Costanero Vuelta Formosa, con entrada libre y gratuita. El concierto es organizado por el gremio argentino Unión del Personal Civil de la Nación (UPCN) con el apoyo de la seccional Formosa.
El maestro Juan Falú, director artístico del festival, encabeza la cartelera. Falú es un músico autodidacta y referente fundamental de la música argentina, tanto como compositor e intérprete. Ha recibido numerosos premios y distinciones, entre ellos el Premio Nacional de Música (2000), el Premio Gardel (2007), y la distinción como Personalidad Destacada de la Cultura por la Legislatura de Buenos Aires (2014). Ha ofrecido conciertos en prestigiosas salas de más de treinta países, y es docente en la Universidad Nacional de San Martín, donde impulsó la creación de la Licenciatura de Música Argentina.
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También actuará Carolina Barenbaum, guitarrista, charanguista, compositora y docente nacida en Buenos Aires. Barenbaum comenzó su formación musical a los 12 años y se graduó como Instrumentista y Profesora con orientación en Folklore en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA). A lo largo de su carrera, ha integrado diversos conjuntos musicales y ha presentado varios trabajos discográficos, incluyendo su primer álbum solista de guitarra, “Inimaginari”o (2020), que mezcla ritmos tradicionales con nuevas sonoridades y estilos. En 2023, realizó una gira internacional en Italia, destacándose su participación en el festival rEstate in ascolto de la Accademia Filarmónica Romana en representación de la Embajada Argentina. Actualmente, Barenbaum está finalizando la grabación de su nuevo disco, compuesto íntegramente por obras propias para guitarra de siete cuerdas y dúos con músicos invitados.
Nacido en San Roque González de Santa Cruz (Paraguarí) y radicado en Ypacaraí (Central) desde los cuatro años, Juan Vera Esquivel es reconocido por su dominio del “estilo transportado”, técnica desarrollada por el maestro Efrén Echeverría (1932-2018). Su carrera lo ha llevado a presentarse en importantes festivales internacionales y a trabajar como productor musical y gestor cultural, destacándose como director artístico del “Festival Internacional Guitarras del Lago”. Es autor de varios álbumes y del libro “10 obras de Efrén ‘Kamba’i’ Echeverría” (2024).
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